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¡NOS REINVENTAMOS!

2020-07-03T08:34:06Z

**!NOS REINVENTAMOS!
**¡Y volvemos a encender las luces!
En otras salas, en otros lugares, en otras ciudades, llegamos allí donde estéis vosotros.

En Madrid
- Primer y último miércoles de cada mes, microabierto y concierto en la sala Juglar, calle Lavapiés 37. Síguenos en redes para ver horarios y artistas.
En Sevilla
- Lady Drama. Síguenos en redes para ver qué días vamos.
- Señora Pop. Síguenos en redes para ver qué días vamos.
Barcelona
- New Fizz. Síguenos en redes para ver qué días vamos.
Murcia
- Café de Alba. Síguenos en redes para ver qué días vamos.
Elche
- El Refugio del Poeta. Síguenos en redes para ver qué días vamos.
Valencia
- Volander. Síguenos en redes para ver qué días vamos.

Adopta a la Fídula

2020-04-08T15:14:51Z

No os podéis imaginar lo mucho que os echamos de menos a toda la familia fidulera, lo mucho que extrañamos a nuestros artistas, a sus canciones y a su público.

No os vamos a mentir, no sabemos qué va a ser de nosotros, si conseguiremos resistir esta hostia o si nos quedaremos en el camino, pero lo vamos a pelear porque es muy bonito lo que hemos construido entre todos y porque hemos trabajado muy duro para hacer de la Fídula lo que es.

Para empezar nos hemos sumado a este genial proyecto de «Adopta un Bar». Nos parece una iniciativa muy chula que nos puede ayudar a muchos a ir tirando.

Aquí el link: https://adoptaunbar.com/comercio/la-fidula/

Vamos a pensar que sí, que más pronto que tarde vamos a volver a poder reunirnos, abrazarnos y brindar al calor de las canciones.

¡Fuerza y ánimo a todos!

ATENCIÓN – PROGRAMACIÓN SUSPENDIDA

2020-03-12T18:05:38Z

Hasta nuevo aviso damos por suspendida la programación de La Fídula. Intentaremos reprogramar fechas y horarios pero todo será cuando esto haya pasado.

Nos encontramos en una situación difícil, esta mañana escuchaba en la TV a un periodista decir: “Yo estoy muy concienciado, voy de casa al trabajo y del trabajo a casa”. El problema es que somos muchos los que trabajamos en bares o sobre escenarios. En lugares públicos donde se necesita la concurrencia de gente para que existan.

No nos lo prohíben pero nos recortan el aforo. No nos cierran los bares pero recomiendan a la población no salir de casa. Supongo que depositan en nuestra conciencia el hacerlo bien y eso intentaremos.

¡Salud!

Juan Pablo Vega el 25 de febrero en la Fídula

2020-02-18T08:40:08Z

Juan Pablo Vega cantante y productor -ganador del Grammy Latino- dará un único show en España, el martes 25 de febrero a las 21.30h en la Fídula.

Juan Pablo Vega es un cantautor, guitarrista, arreglista y productor musical colombiano, nominado como Mejor Nuevo Artista en la 15ª entrega anual de los Premios Grammy Latinos y ganador del premio Grammy como productor del álbum debut de Manuel Medrano

Su primer álbum Nada Personal, co-producido por Julio Reyes Copello, tuvo éxito comercial y buenas críticas en Colombia y México. Sus colaboraciones con otros artistas incluyen duetos con Caloncho y Mariel Mariel. Es considerado uno de los principales representantes de la nueva escena de pop colombiano. Como productor ha trabajado con artistas que incluyen a Monsieur Perine, Manuel Medrano, Esteman, Paula Arenas y Verónica Orozco, entre otros.

Como guitarrista, arreglista y compositor, Juan Pablo Vega ha trabajado en álbumes de Ricky Martin, Alejandro Sanz, Laura Pausini, Kany García, Alejandro Fernández, Florent Pagny, Chayanne y Paulina Rubio, entre otros.

Entradas en eventbrite.es.

Presentación de nuestro calendario 2020

2019-11-20T08:39:17Z

El próximo viernes 6 de diciembre presentamos nuestro calendario 2020 en una noche especial llena de música, poesía y amigos.
Un calendario en el que la familia de La Fídula nos desnudamos para, como cada año, recaudar fondos para el mantenimiento de la sala que tanto nos cuesta mantener viva.

Las fotografías son de Javier Jimeno.
Los artistas entregaron su piel al body paint de Esther Rosell para dibujar canciones.
La coordinación y asistencia técnica fue de Inés Poveda.

Los cantautores y poetas que integran el calendario son: Marta Plumilla, Manu Clavio, Andrés Sudón, Pablo Tri (de Animales), Diego Cruz, Alberto Alcalá, Dadu & the transparent band, Elenitakatá, Kike M, Ángel Calvo, Patricia Lázaro, Luis Remacha, Kike Ruiz, Rafa Jurado, Pamela Morante, Alejandro Roura, Aitor Flamingos, Mojarrieta, Carlos Angola, Daniel Hare, Miguel Ángel Delgado, Bruno Bonacorso, Antonio Pastor Gaitero y Carlos Recio.
Muchos de ellos vendrán a participar en la presentación.

¡Nos vemos el 6 de diciembre en La Fídula! Con tu entrada pordrás asistir al espectáculo y te llevas un Calentario 2020, que además te servirá de agenda para el año que viene, y una colección de fotos increíbles. ¡No te lo pierdas y cuéntaselo a todas tus amigos!
Dejamos registro un año más de los cantautores y poetas de este tiempo.

Entradas: entradium.com/es/events/calendario-2020

Alberto Ballesteros. Mis sábados de autor

2019-11-11T10:00:11Z

Hola!! Me apetece contaros un poco sobre mi experiencia en los pasados sábados de octubre en la Fídula.
Os reconozco que antes de hacer el primero pensé que cuatro sábados del tirón en el mismo sitio se me podían hacer largos, pero que va!
Me flipa este formato de «cantautor residente», es como el que es programado para tocar una temporada en «Las Vegas» o algo así, no?

Cada sala, cada bar de conciertos, cada escenario tiene su cosa, su magia. De La Fídula me encanta la iluminación así rollo teatro con el público ahí en la oscuridad. Cuando estás tocando no ves las caras de la gente, sólo sus siluetas. A mí me va guay porque no sé por qué no puedo mirar a los ojos a la gente a cuando canto, timidez supongo. Así que en La Fídula se genera ese rollo misterioso que me hace cantar muy agusto.

Otra cosa que sucede en estos conciertos de los sábados es que esas siluetas de las que os hablo pueden no ser de gente que te conoce a ti y a tus canciones sino de alguien que ha ido hasta allí a escuchar un concierto pero no sabe quién eres ni ha escuchado nunca tus canciones. Conseguir agradar y entretener a esa gente desconocida durante una hora y algo me parece todo un reto.

Hay o puede haber de todo, grupos grandes, parejas, gente sola, turistas de cualquier parte del mundo, gente mayor nostálgica de aquella Fídula de finales de los 70’s, jovenes en general, peña rollo hippie, pijos, poetas, artistas varios y por supuesto cantautores amigos. Es lo que tiene la Calle Huertas, que da para mucho y que es de todos, siempre ha sido así.
Total, que estos cuatro sábados de autor han sido una experiencia muy guapa! Que me han sentado de maravilla, que me he visto en forma, que los temas nuevos parecen estar listos y que parecen gustar a la gente.

Me gustaría agradecer a todos los que habéis venido a escucharme, a todos los amigos y amigas que habéis venido a colaborar (Ester Zecco, Pablo Animales, Marta Tchai, Joaquín Pérez Azaúste, Antonio Hernando, Kike Calzada y Jesús Rouco).
Y por supuesto dar la gracias a todo el equipo que da vida a La Fídula.

– Alberto Ballesteros

La Fidula orgullosamente recomienda: «Una noche imperdible para los amantes del deporte de autor”

2019-10-30T15:27:53Z

De este lado, con 1´74m de rock, proveniente del litoral argentino; con más de una derrota pero con la convicción intacta de un luchador, se sube por undécima vez al escenario de la Galileo: BONACORSO .

Su estilo es dinámico, con una cintura rockera capaz de resistir cualquier embiste. Su golpe de estilo y sus melodías iridiscentes estarán esta vez contenidas por una «troupe» de valiosísimos guerreros de la música (suele llevar hasta 6) que harán de sus canciones las más encumbradas delicias para la afición pugilística.

A la derecha el regreso a la capital madrileña de Kid Problema.

Con cinco discos en el mercado, Killer Cadenas piensa mantener intacto su récord de imbatibilidad.

Para ello contará en su esquina con una «troupe» cargada de experiencia y buen hacer en el rock. Lo mejor y lo peor de cada casa.
El 9 de diciembre llegará en su mejor momento, con todos los hits armados, muchas ganas de comisaría y arropado por la mejor banda cuatrera desde el «Grupo Salvaje» .

!Vamos Kid! Te echaremos la culpa de todo. Pase lo que pase…

¡Atención, atención! Entre asalto y asalto, y haciendo una excepción en su agitada vida como domador de plantas, contaremos con la inestimable actuación del enigmático Alejandro Roura, más conocido en el circuito como «El mismísimo». Un verdadero Lujo!!!

Del amor y los vínculos, un ensayo musical con suaves trazas de stand-up.

2019-10-29T17:22:18Z

Snif, snif. ¡Ay, qué dolor! ¡Ay, qué tragedia! ¡Ay, qué bien! Ojalá que se pudiese sufrir más por amor. Que no te engañen: si no sufres y no te frustra, entonces no es amor. Para algo llevamos milenios construyendo este sistema que ha hecho infinitamente felices a millones de personas. ¿No notas ese olor a felicidad?

¿O es que acaso conoces a alguien a quien le haya hecho mal la idea del amor romántico? ¡Con lo sencillo que es depositar todas tus expectativas vitales en algo que tú no has escogido y que ni siquiera existe! Y si eres mujer, apúrate, que se te pasa el arroz. Mira lo que le pasó a tu tía.

Si te gusta la comedia y la música en vivo; si escuchaste la palabra “fax” más de 3 veces y a la vez Tinder te suena a nombre de río y, sobre todo, si no pretendes agarrarte a ninguna verdad sino más bien pasar una noche bebiendo e interactuando con otres de tu especie, este espectáculo es para ti. De lo contrario, también.

Dadu, comediante, dramaturga y cantautora argentina, presenta en Madrid «Del amor y los vínculos», un formato original que entremezcla stand-up y música. Como no hay nada más triste en este mundo que una mujer sola, pobrecita, se dejará acompañar por La Transparent Band, una formación de varios cientos de músicos como nunca se ha visto antes.

Todos los domingos de noviembre a las 19 horas en La Fídula (Calle Huertas, 57).

Entradas en entradium.com.

Sólo Andrés Sudón.

2019-10-07T07:24:28Z

Una de las peores cosas que me han sucedido en la vida, una de las más traumáticas, ha sido cuando la RAE admitió poner «sólo» sin tilde, ¡como si «sólo» y «solo» significaran lo mismo! Me dan ganas de llorar mientras escribo esto. Ahora, para que se me entienda en mis escritos, tengo que poner «solamente» en vez de «sólo», porque se ha quedado anticuado, y cuando leo a alguien escribir «solo» ya no sé a qué se refiere:

«Estoy solo solo los martes».

Esta sencilla frase puede significar, a día de hoy (antes no) demasiadas cosas:

Estoy muy solo (solo solo, repetido como si fuera muy muy solo) los martes [«Estoy solo solo los martes].
Únicamente los martes estoy solo [Estoy solo sólo los martes].
Mi único sentimiento de los martes es que estoy solo [Estoy sólo solo los martes].

Se supone que el lenguaje evoluciona orgánicamente y la RAE incluye esa evolución en sus normas. Ahora veo que también incluye la involución orgánica. Ahora todo es más impreciso. Propongo que nos manifestemos a favor de la tilde en «sólo», sólo cuando significa solamente.

– Por Andrés Sudón. Viernes 25 de octubre en la Fídula.

Open Magic aterriza en La Fídula para hacer el primer micrófono abierto de magia y circo de España

2019-09-29T07:52:25Z

Nuestro pais es primera potencia mundial de magia pero hasta los magos más premiados necesitan probar sus nuevos trucos en público.

En este nuestro nuevo micro abierto para magos y artistas de circo tendrás la oportunidad de asistir a la magia de autor más puntera y quizas ver fracasar o triunfar a los grandes expertos.

Todo esto presentado por el mago cómico Jaime Figueroa.

No os lo perdáis!!

Os esperamos lunes 7 de octubre aquí en la Fídula!!

Volvemos

2019-08-27T12:16:57Z

Por fin, después de unas merecidas -merecidísimas- vacaciones, este miércoles 28 nuestra reja de la calle Huertas vuelve a alzarse con estrépito (pero con convencimiento) para una nueva temporada de música en vivo.

Vuelven los conciertos, vuelven los Sábados de autor, vuelve el micro abierto de los miércoles, vuelven los últimos lunes de poesía y vuelve el fidufest.
Vuelve, sobre todo, la familia.

Tenemos muchas ganas de veros y brindar con vosotros.

Va a ser un año brutal!

Feliz verano a todos!!

2019-08-06T06:12:11Z

Hola amigas y amigos de La Fídula!
Nos vamos de vacaciones!
Acabamos temporada, una más!!
Queremos agradeceros a todos el cariño y el apoyo que nos dais y sin el cual no sería posible mantener abierta un local de música en directo en el centro de Madrid.

Gracias a todos los que venís a ver conciertos y gracias a todos los artistas que dejáis todo vuestro arte en nuestro escenario!

Ha sido una temporada muy dura en ocasiones, pero muy especial y muy mágica.
Quedará ya para siempre el disco en directo que grabamos en La Fídula con más de treinta artistas y que conseguimos editar con el apoyo de muchos de vosotros a través de un crowfundin.

Quedará también para el recuerdo el día que apareció por sorpresa Jorge Drexler y se cantó un tema como invitado de la Brad Pitt Proyect. Podéis imaginaros la ilusión que nos hizo. Aquí compartimos el momento.

Volvemos el miércoles 28 de agosto, estad atentos a la programación de la web que para la próxima temporada os tenemos preparadas muchas sorpresas.

Pasadlo bien y disfrutad los que estéis de vacaciones y los que no también!

Pase lo que lo pase nos vemos a la vuelta, aquí, en el 57 de la calle Huertas, os esperamos todo el equipo de la Fídula!

Marta, Bruno, Pablo y Daniela.

Muchos besos!

Concierto 3 de agosto: «Ismael de la Torre» Homenaje a La Habana

2019-07-24T14:26:00Z

El próximo 3 de Agosto de 2019 el trovador Ismael de la Torre dará un concierto homenaje a La Habana cantando canciones de la trova tradicional cubana en Madrid en La Fídula a las 21:30 horas. Una compilación de canciones de la trova tradicional que reúne las piezas fundamentales de las figuras insignes de la trova.

Ismael de la Torre lleva una vida dedicada a la música. Formado en el prestigioso Conservatorio de La Habana, desciendo de familia de músicos entre ellos su padre, Trovador perteneciente a un Trío cubano “De la Torre”. Fusiona la tradicional Trova Cubana con la Nueva Trova dando lugar a ritmos y sonidos vanguardistas. Mezcla ritmos como la Guaracha, Son, Samba, Pop y todos aquellos que le despierten un sentimiento a la hora de componer y transmitir.

Canciones y letras enriquecidas por el lirismo poético que desborda que nos traslada a la melancolía de sus canciones al escuchar su armonía contagiosa y el brillo de su rajada y afinada voz.
En Cuba, durante más de un siglo, la trova se convirtió en una de las expresiones poético-musicales que supo captar los imaginarios sentimentales de la época. Ya en siglo XIX se habla de la Trova Tradicional Cubana, cuyos cantautores son considerados portadores y protagonistas de una cultura popular. De ellos, entre los más conocidos figuran Pepe Sánchez, Sindo Garay, Miguel Matamoros y Francisco Repilado.

A partir de los años 40 del siglo XX, dentro de la tradición trovadoresca, un grupo empezó a experimentar con construcciones armónicas cercanas al jazz y al blues norteamericano, y también enfatizó en una interpretación más emocional: nació así el “filin”.

En los años 1950 surgió una nueva generación de cantantes, entre los que se incluyen Silvio Rodríguez, Pablo Milanés, Sara González, Noel Nicola y Vicente Feliú. La agitación mundial y nacional de esos tiempos fue la cuna de la Nueva Trova Cubana a la cual pertenece Ismael de la Torre.

www.ismaeldelatorre.com

Crónica de Luis Remacha sobre el concierto de Andrés Sudón en La Fídula

2019-06-20T09:56:31Z

Crónica número 91. Música, sonrisas y lágrimas. Andrés Sudón, La Fídula Espectáculos, 01/06/2019

Comenzaba el mes de junio en sábado y con él una nueva programación de los sábados de autor en La Fídula, nuevamente había muchos sitios donde ir esa noche y yo decidí estar en el concierto de Andrés Sudón.

Andrés volvía a La Fídula después de muchos meses, unos meses en los que ha viajado y volado por muchas salas de la geografía española. Comenzaba junio y era el momento de La Fídula.

Como espero ver a Andrés muy pronto y entonces haré una crónica de lo vivido por mí, hoy voy centrarme en el concierto desde otro punto de vista, desde otra mirada.
Os contaré que llegue a La Fídula con una amiga que no conocía a Andrés, que era su primera vez en La Fídula y que además hacía tiempo que no asistía a un concierto en este tipo de salas, ella venía cansada de trabaja y si a eso añadimos que es “ave” diurna os puedo decir que realmente ninguno de los dos sabíamos cuanto iba a “aguantar(me)”.

Llegamos justo en el primer acorde, poco después de las 10:00 de la noche, con la sala semivacía. Nos sentamos con la espalda apoyada en una mullida columna con el escenario al frente, y comenzamos a escucha a Andrés.
La cara de mi amiga cambió, ella a quien le gusta la música y las letras no perdía detalle, canción a canción acababa cantando los estribillos y muchas letras de las canciones de Andrés hasta ese momento completamente desconocidas para ella.

Su sonrisa era un poema, su cara era la verdadera expresión de la satisfacción, sus ojos no dejaban de observar a Andrés sobre el escenario de La Fídula, si en algún momento dejaba de mirar al escenario y me miraba, su cara se iluminaba, su sonrisa se multiplicaba, me daba las gracias, con sinceridad como ella hace todo, y volvía a mirar al escenario. Sonreía mientras los ojos se vidriaban y en ocasiones dejaban rebosar suavemente las lágrimas por ellos. Mezclando como en el mejor de los cócteles sonrisas y lágrimas. Sé que para ella este concierto fue uno de esos placeres que te hacen sentir, que te hacen despertar, que te hacen creer que hay luz en el mundo, de esos placeres que te dan energía para seguir caminando. Para mí además fueron momentos mágicos, mirara a Andrés o mirara hacia ella.

Durante el concierto sacó su cuadernillo, su bolígrafo y anotó algunas palabras en él, había cosas que no se podían olvidarse.

Acabó el concierto y nosotros volvimos a la otra realizad, y al volver comprobamos que esa sala semivacía del principio se había llenado como por arte de magia y nosotros ni siquiera nos habíamos enterado.

Ella para seguri soñando se llevo el disco de Andrés, disco que ya estará sonando y ella recreadonse en cada una de sus letras.

Un lujo de noche.

– por Luis Remacha

Vídeo del mes: Animales – Lejos al fin

2019-05-09T07:58:15Z

El vídeo del mes de mayo es «Lejos de mi», el nuevo videoclip de la banda de música Animales.

Un plano secuencia que comienza en una casa y acaba en el escenario de La Fídula, en donde comenzaba -nada más apagar las cámaras- el concierto que dieron inmediatamente después. De camino a la sala se van incorporando todos los instrumentos -guitarra, mandolina y melódica- y alguna sorpresa más. Una idea que, como ellos aclaran, la tuvo Vetusta Morla hace ya muchos años y que resultó ser uno de los videoclips más originales y con menos recursos jamás realizados.

¡Aquí lo tenéis! ¡Mirad qué bonita se ve nuestra querida sala!

Animales - Lejos al fin

Ignacio Copani el martes 14 en la Fídula

2019-05-02T17:52:26Z

Es un lujo para la Fídula contar con la visita de Ignacio Copani el martes 14. Las entradas cuestan 12€ y están a la venta aquí en la Fídula.
Compartimos con vosotros información acerca de Ignacio Copani para parte del público español que igual no conozca a este popular cantautor argentino.

Pavón Arriba (Provincia de Santa Fe) y Ramos Mejía (Buenos Aires) fueron los lugares que lo vieron crecer en Argentina y ya desde los 8 años empuñar su guitarra en busca de algún escenario donde pudiera expresarse.

Con menos de 20 años se radicó en México, donde comenzó su carrera profesional y en medio de los 6 años en que vivió lejos de su país, tuvo la oportunidad de actuar en muchísimas ciudades de todo el mundo.

En el exterior obtuvo varios reconocimientos, pero alcanza una extraordinaria aceptación masiva al regresar a Argentina y editar su primer disco a fines de 1988.

A partir de ello, ha transitado con su particular estilo y su irrenunciable compromiso, cientos de escenarios, entre los que se destacan en el país los Estadios Luna Park y Obras, los teatros Opera y Gran Rex, estadios del interior (como el Mundialista de Mendoza, Chateaux Carreras de Córdoba, Guaraní de Misiones, Velódromo. Polideportivo y Super Domo de Mar del Plata, etc.), y en los principales locales de toda la Argentina así como de otros países (Uruguay, Chile, Paraguay, Colombia, México, España e Italia).

Durante años ha tenido destacadísima participación en medios de comunicación y es constante su asistencia a cuanto acto solidario se le convoque.

Ha conseguido numerosos premios y reconocimientos, como Discos de Oro, Platino y Doble Platino, más el premio Prensario, nominaciones al Martín Fierro y al premio ACE; y en el año 1995 ha sido distinguido por la Fundación Konex como uno de los 5 mejores solistas de la década.

Ha sido nominado 6 veces a los Premios Gardel y desde el año 2.000 hasta la fecha ha recibido importantísimos reconocimientos de la Universidad Nacional de La Matanza, de la institución Memoria Activa, de la Presidencia de la nación, Premio Jauretche 2.009 y en 2011 ha sido declarado PERSONALIDAD DESTACADA de la CULTURA por la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires.

También ha sido declarado Visitante Ilustre de la ciudad de Montevideo en 2014.

Su discografía en un lapso de 29 años es notablemente extensa, 26 discos originales más varias recopilaciones y la participación en numerosas producciones de otros artistas, como autor y como intérprete, pero tal vez su mayor mérito sea permanecer en la consideración de la gente mucho más allá de los “Hits”.

En los últimos años ha obtenido records de millones de visitas a sus nuevos temas en internet y ha recorrido intensamente el país y muchos sitios del exterior. En Buenos Aires completó 50 funciones consecutivas en el teatro La Máscara y se apresta a presentar todo lo nuevo en un CD y un espectáculo titulado NOS TROVAMOS TODO.

Ciclo de Flamenco en La Fídula

2019-03-01T18:27:27Z

¡Mirad que novedad tenemos para este mes de marzo!!
Nos hace mucha ilusión presentaros el primer ciclo de flamenco de La Fídula.

Todos los viernes del mes de marzo a las 19:30 hemos programado diferentes actuaciones flamencas.

Madrid está lleno de mágicos e históricos tablaos con actuaciones diarias de altísimo nivel. La Fídula no somos ni pretendemos ser un tablao, pero lo que sí queremos ser, es un escenario valiente y abierto a todos los estilos musicales, así que vamos a dejarnos llevar por la magia del flamenco.

Las entradas tienen un valor de 10 euros y pueden adquirirse en entradium.com o en la misma sala.

Os esperamos!!

1 de Marzo
Diego Cruz, cantaor, cantautor flamenco, guitarrista y aprendiz de poeta.
Víctor Iniesta, guitarrista flamenco en El Bicho, Soleá Morente, La Mari, Manolo García.

8 de Marzo
Fernando Monge Flores, cantaor sobrino de Camarón de La Isla.
Antonio Jiménez «El Chispas», guitarra flamenca.

15 de Marzo
Diego Cruz, cantaor, cantautor flamenco, guitarrista y aprendiz de poeta.
Sergio Rodríguez, flauta flamenca sin fronteras.

22 de Marzo
Roberto Monteiro, guitarra flamenca.
Desiree Paredes, la mejor cantaora de Madrid.

29 de Marzo
Diego Cruz, cantaor, cantautor flamenco, guitarrista y aprendiz de poeta.
Sergio Rodríguez, flauta flamenca sin fronteras.

Vídeo del mes: Dani Hare – Versos Salvavidas

2019-02-07T16:56:54Z

Aquí nuestro querido Dani Hare, probablemente el artista que más veces ha cantado en La Fídula estos últimos años.

Es tan genial y tan único que hasta le preparamos en su día un nuevo escenario (el escenario Quijote) solo para él y sus míticos trasnoches de los viernes.

En este vídeo, grabado por «Directo en Lavapiés» Dani nos lanza sus Versos Salvavidas, temazo incluido en su último disco «Día D hora H». Es el vídeo del mes de febrero.

«…No tengo la llave
No doy el perfil
De ese tipo que hacía milagros»

Daniel Hare - El humano está bien

Tenemos nuevo merchandising!

2019-01-15T09:52:26Z

El pasado 26 de diciembre La Fídula cumplió 40 años.
Para celebrarlo se ha grabado un disco con la participación de 30 artistas y el trabajo del productor Gonzalo Lasheras.
Las canciones fueron grabadas en directo en la misma sala y con público presente.
La financiación de este trabajo se logró gracias al apoyo de los mecenas que participaron en una campaña de crowdfunding a través de Verkami.com.

Tradicionalmente la sala publica un calendario con el objetivo de recaudar fondos para el mantenimiento de la misma. Este año, el Calendario de La Fídula es el libreto del Disco 40 Aniversario. En el calendario se puede encontrar un reportaje fotográfico de la grabación del disco y las letras de las 30 canciones.

Queda registro así de la última generación de artistas que han pasado por el escenario fidulero. Un disco que incluye una variada lista de canciones de todos los estilos de canción de autor.

A lo largo del año tendremos discos y calendarios en la sala para todos los que quieran un ejemplar.
Tenemos también tazas, libretas, sacacorchos y bolsas de tela.

Con la compra de estos artículos apoyas a la sala y por lo tanto el trabajo de los artistas independientes que aquí se expresan.

¡Salud y canciones para este 2019!

«El Camerino»

2018-11-13T17:57:31Z

Como novedad para esta temporada La Fídula presenta “El Camerino”, un encuentro destinado a conocer en profundidad a los artistas y sus canciones. Se trata de un espectáculo en directo que convertiremos en producto audiovisual y que será emitido a través de nuestro canal de youtube .

Si en cada concierto es importante la participación del público en “El Camerino” lo es aún más, ya que los asistentes tendrán la oportunidad de realizar preguntas al artista invitado.

Entrevista divertida, amena e interpretación de algunas canciones del artista, será el recorrido que hagamos para intentar conocer al invitado más y mejor, junto con las secciones de colaboradores y las preguntas del público, convertiremos La Fídula en el camerino más acogedor y entrañable posible.

Nuestro amor a la música es lo que nos ha llevado a todos los que trabajamos en “El Camerino” a embarcarnos en este proyecto. Nuestra mayor recompensa sería que tú disfrutases acercándonos juntos a las palabras y acordes de gente con arte que tanto nos puede contar y cantar.

Estamos muy felices de poder anunciar que el primer invitado a “El Camerino” será el genial cantautor Fran Fernández. Será el lunes 19 de noviembre.

Un día en “la Fídula” – por Nico Collado

2018-11-05T11:09:52Z

Varías personas se agolpan esperando frente a la puerta cerrada del número 57 de la Calle Huertas en el madrileño barrio de las Letras. No están esperando a nadie, ni ningún cantante famoso va a actuar esta noche. Como cada miércoles, la Fídula abre su escenario para que todo aquel que quiera pueda subir y mostrar su arte.

El local es bastante íntimo, sus paredes desprenden inspiración y junto a la puerta podemos leer la peculiar historia de este lugar que abrió sus puertas en 1978 y que no ha parado de ofrecer música en directo desde entonces. En frente de la barra encontramos una vitrina llena de discos y trabajos musicales de algunos de los cantautores que se han subido al escenario de la Fídula: “El Kanka”, Pedro Pastor, El Jose… . Todos estos artistas son indispensables para la continuación del trabajo que realiza este pequeño local del centro de Madrid, pero también se han aprovechado de la oportunidad que les brinda la Fídula para poder popularizarse o conocer a otros músicos con los que trabajar. Esta retroalimentación es la que hace posible este proyecto, ya que como nos cuenta Daniela Riso, una de las personas al frente de la Fidula, “todos los que trabajamos aquí lo hacemos prácticamente por amor al arte”. Esto vislumbra una realidad del que pocos son conscientes: en Madrid, la capital de España, apenas hay locales que ofrezcan música en directo en comparación con otras capitales europeas, y además, las licencias son escasas y cuesta mucho conseguir una, por lo que no es nada fácil llevar a cabo y menos mantener un local como este.

Ya son casi las 9:30 y el local está prácticamente lleno, hay una larga lista de artistas deseosos de subirse al escenario y disfrutar de sus “minutos de gloria”. Antes de nada, nos informan de que desgraciadamente a las 11:30 deben parar ya que el ruido molesta a los vecinos, otro impedimento más.

Suben al escenario artistas de todo tipo, algunos llevan sus guitarras, otros hacen uso de aquellas que pone a disposición el local, otros recitan poesía, de Machado o compuesta por ellos mismos…

Nos vamos de la Fídula con la sensación de haber disfrutado de una noche distinta, donde no existen prejuicios, donde la canción de autor se convierte en el centro de todo y une a personas que jamás se habían visto, pero sobre todo nos vamos con la sensación de lo necesario que es la existencia de locales como estos que apuesten por la cultura y del gran esfuerzo y trabajo que conlleva sacar esto adelante.

Si quieres conocer un poco más sobre La Fídula no dudes en pasarte por su página web https://www.lafidula.es, además de los miércoles de “micro abierto” cuentan con una programación mucho más amplia por descubrir. Sin duda, merece la pena.

– Nico Collado

Una entrada del blog microanonimo.wordpress.com

Crowdfunding completado!

2018-10-22T13:12:35Z

Anoche le di a actualizar a la página mientras charlaba con Carlos Recio en la barra de La Fídula y SORPRESA!!! Habíamos logrado el objetivo, mientras Angel Calvo y Julian Oroz tocaban en la barra. Así lo vivimos, fue un feliz domingo ✌🎤🎵❤

Como responsable de la sala les digo que vuestro apoyo significa muchísimo, más allá de lo económico es un mimo al alma y al esfuerzo que le ponemos el equipo fidulero.
La Fídula es muy difícil de mantener, es muy cara y tiene muchas limitaciones (sonido, espacio, horario…) El estar 5 años después de su reapertura aún allí es gracias al trabajo y sacrificio de muchísima gente, Dani Muñoz, Daniel Hare, Carlos Recio, Marta Plumilla, Andrés Sudón, Pablo Benavente Bonfante y Bruno Bonacorso, Lene Saile, Alberto Ballesteros. Ellos son pilares del día a día para funcionar y tienen en común que les importa más la sala que el dinero. Contamos también con colaboradores fieles y de lujo, los amigos que siempre están para ayudar, como Inés Poveda, Ana B. Ruiz o Rocio Duende, todas han estado dispuestas ante alguna emergencia. Y los artistas, los cantautores que nos eligen para trabajar y crecer con nosotros. Son parte esencial, La Fídula existe para ellos y para ellos es lugar de expresión.

También pienso ahora en todos los nuevos amigos, los que conocí en esa barra pero parecen de toda la vida y los que provocan alegría al ver entrar como Patricia Lázaro, Encantada Chelo, Antonio P. Gaitero, Pedro Chillon, Iñigo Coppel, Aitor Flamingos, Carlos Angola, Luis Remacha, Víctor Lemes, Juan Carlos Prados Lucas, Paloma López, Nati Macareno, Alejandro Romano… Y en aquellos que pusieron al comienzo su trabajo, gracias a Jairo Martín, Celso, Marcelo y Martin Descalzi. En fin, la familia fidulera es muy grande.
Y a mí compañero Pablo Tri gracias por aguantar los problemas fiduleros que inevitablemente traigo a casa.

Hoy me desperté con ganas de agradecer. Feliz semana ❤🎤🎵

Aún quedan días de verkami, vamos por más, vkm.is/lafidula

– Daniela

Feliz verano a todos, volvemos a finales de agosto!!

2018-08-06T15:21:16Z

Desde el lunes 6 de agosto y hasta el próximo miércoles 29 tendremos las puertas del local cerradas. Además de descansar estaremos preparando lo que se viene.

El balance de este último año nos hace sentir orgullosos de nuestro trabajo, hemos realizado más de 40 conciertos mensuales, de todos los géneros musicales y para todos los públicos.

Cada vez el desafío de superarnos es más complicado, sin embargo esta siguiente temporada tenemos la motivación de conmemorar el 40 aniversario de la sala. La Fídula nació el 26 de diciembre de 1978, desde entonces es casa de la música y nosotros tenemos la suerte de estar habitándola desde diciembre de 2013. Números redondos, 40 de Fídula, 5 de nuestra vida en ella. Bajo este pretexto y porque queremos seguir siendo difusores de la música de autor independiente, además de nuestro calendario anual, trabajaremos en la grabación de un disco de temas en directo, con canciones de los artistas que más nos han acompañado en este tiempo.

Pronto más novedades. ¡Feliz verano!

El equipo de La Fídula
Daniela Riso
Bruno Bonacorso
Marta Plumilla
Andrés Sudón
Pablo Benavente
Carlos Recio
Daniel Hare
Lene Saile
Alberto Ballesteros

El engaño de lo viral en la música

2018-06-07T14:45:39Z

Resulta que hasta los años 90 la industria tenía el control de la popularidad. El sueño de cualquier músico era ver aparecer un tipo de alguna discográfica que te «sacara de la calle». La razón era que la industria invertía en carreras, no en canciones, y una vez que eras seleccionado como nueva promesa tenías todas las puertas abiertas. Era un sistema muy peligroso e injusto, porque al final el mundo de la música estaba controlado por unos pocos oficinistas y especuladores.

En realidad, se trata de una concecuencia tecnológica que ocurriría igualmente en una civilización Marciana. Es ese periodo evolutivo en el que la industria puede reproducir información a escala indefinida, pero el comprador no. La era de las teles, radiofórmulas, discos de platino, etc. Es como un zapatero con una máquina mágica de reproducir zapatos a coste cero para luego venderlos a buen precio. Este periodo duraría unos 50 años en cualquier planeta con desarrollo tecnológico. Por suerte, o más bien inevitablemente, la industria cayó, pero fue entonces cuando empezó una carrera obsesiva por llamar la atención. «Si no viene ese tipo de la discográfica, habrá que hacerlo uno mismo.»

Modos de hacerlo. Una primera opción es un vídeo simpático y sorprendente, que no tenga necesariamente nada que ver con la música en sí. Está bien, pero al final se consigue un efecto inmediato que desaparece, y encima resta foco a lo que realmente está aportando el músico. Además, esto ha generado la costumbre de consumir información de usar y tirar, es decir, un círculo vicioso. Cada vez se publica más «comida rápida» y cada vez se «consume más rápido la comida».

Otros músicos crearon un círculo social de asistentes a conciertos cuya principal motivación era tomar contacto con otros miembros de ese círculo social. En estos casos era típica la temática de «ligoteo» en las canciones. El problema es que no es transgeneracional, y en cuanto ese círculo tiene pareja, hijos o compromisos laborales, dejan de ir a conciertos y la música queda olvidada. Lo importante es aquel beso de aquella noche con aquel chico o chica.

Otros músicos crearon una «tele-novela» personal a base fotos y vídeos en redes sociales de sus encuentros, viajes y experiencias. Es entretenido y la gente lo sigue. Pero al final, vendían algo que no era su música. Era más bien un reality show personal, y las canciones pasaban desapercibidas.

Otros músicos se abanderaron de idearios candentes que crean discusión en foros y mantienen su presencia de algún modo. En particular el feminismo es ideal, dado que mezcla política y sexo, lo que enciende a los usuarios de las redes sociales. Crea enemigos y amigos, pero ahí estás. Esta opción no ha dado malos resultados, pero a mi entender es un poco deshonesta. Sobre todo porque introduces ruido banal en un tema muy serio, restando foco a gente comprometida que realmente, además de tener experiencia, ha invertido tiempo y estudio en las reflexiones. A algunos les ha ido bien, sobre todo cuando el personaje que creas hace juego con el que cuentan las canciones. A otros no tanto.

En cualquier caso, la cuestión es que el sueño discográfico, aunque monopolizador e injusto, y aunque debía desaparecer, no era del todo un engaña-bobos. Era un sueño improbable pero posible. Se acabó el monopolio, pero no hemos sabido avanzar. Ahora, esta búsqueda de lo viral no lleva a ningún sitio.

Lo más grave es que se mete en la cabeza de los músicos que empiezan. Asumen que así son las reglas del juego, preocupándose desde un principio más por llamar la atención a toda costa más que por hacer algo que realmente trascienda. Esto que digo me encantaría poder contárselo especialmente a la gente que está comenzando con esto la música.

La pregunta que queda abierta es qué es «trascender». Trascender es que para 10000, 1000 o 100 personas, un concierto o un disco sea algo importante en su vida. Eso es de las cosas más hermosas que te puedan pasar. Es que después de 20 años alguien te cuente cómo vivió desde la butaca aquél concierto, o cuantas veces escuchó esa canción en su casa a las 12 de la noche o yendo al trabajo.

Si lo piensas, incluso los grandes de la música lo han conseguido solo con uno o dos discos a lo sumo. Desde U2, grandes del jazz, o quien sea. ¿Cómo puede un músico pretender conseguirlo en cada disco que hace? No tiene sentido.

Si son 1.000.000 esos en los que trasciendes además puedes vivir de ello, al menos una par de décadas. Pero bueno, cuando se vive de la música, no tiene que ser (ni suele ser) del proyecto personal. Al igual que un investigador en la universidad o un diseñador gráfico de renombre, se vive de dar servicio. En el caso de la música puede ser grabar para otros discos, gestionar eventos, amenizar, dar clases, producir, etc. Al igual que en otros gremios, tener una propuesta personal para acceder a esos trabajos es importante y casi diría que necesario en muchos casos. No te lamentes, porque los grandes que se dedican exclusivamente a su proyecto al final viven de chuparse giras, repetir una y otra vez las mismas canciones, dar entrevistas con una sonrisa en la cara y negociar en despachos.

A fin de cuentas, sinceramente, de los compañeros y compañeras músicos que he conocido estos años en el entorno no comercial, todos aquellos (muy pocos) que han conseguido trascender según este sentido de trascendencia, tienen solo una cosa en común. Todos ellos han dado con algo brillante, han aportado algo muy especial, han emocionado con al menos algo de lo que han hecho, y ante todos ellos me quitaría el sombrero. No hay secretos, ni formulas, ni atajos. Solo sensibilidad, escuchar a los demás, exploración musical y suerte. Digo suerte en el sentido puramente musical, no de oportunidades mediáticas.

Ahora la parte que hay que asumir con humildad pero también con ilusión. Solo uno de cada 100 lo consigue, pero es gracias al trabajo de los 100. Estamos todos en el mismo barco. Esta carrera de chorradas virales no tiene sentido. Aunque me encantaría que este post lo leyeran al menos aquellos que están empezando en esto de la música, para que en la medida de lo posible, no se intoxiquen de esta obsesión absurda.

– Por Enrique Amigó

Mi primer sábado en la Fídula. 3/2/2018

2018-02-28T15:12:36Z

Hacía un frío de muerte y entrar en la Fídula era sinónimo de alivio. Cuando llegué pedí un vinito y me metí a ver a Dani Muñoz, garantía de temazos, actitud y piel en el escenario. No sé lo que es, pero te atrapa. Por si fuera poco, si se le rompe una cuerda sus acordes suenan a seis. Síganle la pista, hagan el favor.

El escenario estaba calentito para probar sonido, con público incluído: una sensación rara pero necesaria, y la gente la respetó como parte del show. Manu Clavijo venía como un cohete de tocar en Libertad 8, montó su atril, sus papeles, sus lucecitas y ya estaba listo en treinta segundos. Quien vale, vale y la sangre de Manu en las tablas me da la seguridad que me falta tantas veces. Uno se pasa semanas dándole vueltas al repertorio, qué temas quitar, qué arreglos cambiar, cuándo quedamos para ensayar… Un rompecabezas de cuidado, en definitiva. Y de repente estás ahí de pie frente a gente que te mira y va a empezar el concierto. Es un batiburrillo de emociones altamente adictivas, aliñadas con adrenalina, incertidumbres indescriptibles y millones de cositas más. Y no quieres que se acabe, no sabes por qué.

Las primeras canciones son un termómetro y al ser sólo dos tocando las miradas lo son todo. Todo va bien, cuando hay fallos no dejamos que nos estropeen el concierto, nos sonreímos o arqueamos una ceja. La gente está calladísima y nos conectamos. Magia. Me cuesta un montón hablar entre canción y canción, estoy trabajando esos nervios. A veces tengo ganas de explicar de qué va la que voy a tocar y otras veces me arrepiento de haberlo hecho. Me enredo hablando porque estoy demasiado pendiente de como suena lo que digo, pero ya os digo que me lo estoy trabajando: hablar lo justito pero a gusto.

Sube Elenitakatá a cantar Madrid y Salud. Me encanta que nos hayamos cruzado el año pasado. Es un regalo, es frescura, talento, alegría. Tiene también algo que no sé explicar, ni falta que hace, pero es una gozada compartir con ella.

Nos vamos acercando al final, toco “Intemperie”, una canción que tiene un tiempito pero la he cambiado y tengo claro que irá en el próximo disco. Es un momento de intensidad bonita, con la guitarra más adornada y técnica que la letra, que está cruda y fría. No os voy a contar de qué va, pero me emociona como pocas. Nos estamos conociendo.

Invito a Roci Navarro a tocar los últimos temas. Roci es de esas personas con las que te imaginas en tu porche de ancianos y hablando de la vida. Además, toca el violoncello desde las entrañas y nunca con partitura. Le sale solo, me ayudó a terminar canciones que están en “Olor a tormenta”. De repente nos hemos reencontrado y me pone contento.

Tocamos el último bis, los “Males pasajeros”, mi canción favorita de esta época y sabe a final bonito, nada de bajones. Manu y yo comentamos un poquito lo que hemos vivido y ya estamos pensando en el próximo sábado. ¿Te vienes?

www.aitorflamingos.com

Road Ramos reflexiona en el Día Internacional de la Lucha contra el VIH

2017-12-01T18:38:24Z

Mi tío tuvo el VIH, murió entre tantas otras cosas, por él. Fue una de las primeras personas en probar un tratamiento experimental hace ya casi 30 años. La enfermedad estaba remontada pero el estigma social crecía y se desarrollaba a sus anchas por todos los países del mundo. Fuí a alguna vez, a algún taller sobre concienciación…, la verdad es que hay mucho que trabajar, como en todo. El pánico por esta enfermedad (y no quiero basarme en conocimientos extraídos de libros o búsquedas en la red sino, por desgracia, en mis conocimientos empíricos) vino por su alto riesgo de contagio. Contagio que sonaba más a leyenda que es exactamente lo que ocurre cuando nadie coge al pueblo y le explica qué pasa. Así nace la ignorancia y de la ignorancia el temor. «Rocío, no te sientes en el water» en vez de decirme por qué o «no uses ese tenedor». Aún cuando te lo explican la carga social puede más.

A día de hoy, después de 13 años, pienso en él y exactamente qué es lo que realmente lo mató. Y si bien es cierto que su perfil era el de una víctima más que cae en la heroína, con el contagio del VIH ya no había mucha razón de ser. Contagiarse de este virus socialmente es una muerte de tu identidad, de tu progreso como persona, de las oportunidades referidas en leyes éticas no escritas pero si tatuadas en nuestra alma. Es una condena y un juicio automático, es un «vivir en las calles», es anestesiarte y olvidarse del sin sentido. Años después todo va evolucionando gracias a quienes con su VIH entendieron que nada de eso es cierto.

Ahora se ponen el lazo en el pecho durante un día, antes se lo ponían a lxs contagiadxs al cuello 24 horas. Sí han cambiado las cosas pero la carga social requiere más trabajo. Gracias a toda la gente que lucha y que se entrega aún cuando la lucha debería ir dirigida al foco de la enfermedad de una víctima. He visto sentirse más víctima al no contagiadx. Eso sí que es triste y otra incoherencia.

El VIH sigue propagándose a modo de religión que prohíbe en sociedades deprimidas el uso de anticonceptivos. Que habla de homosexualidad como principal razón de contagio. Y suma y sigue.

Pienso en él y en lo triste de su vida. Y a día de hoy me pesan muchas cosas. Deseo que no cometas los errores que cometió mi ignorancia pues cuando dejé de ser niña me convertí en otra juez opresora y maltratadora. Y ya no jugaba con él. Como si estar libre de VIH subiera tu valor en esta vida, así somos, una mezcla de deseo de querer sentirnos mejores respecto a nuestrxs iguales.
Otra incoherencia más.
Gracias a lxs valietnes.
Gracias.

– Road Ramos

El mundo por Mundo Chillón – El día de la música

2017-11-22T12:14:06Z

Dicen por ahí que hoy es el día de la música.

¿Para cuando un día de la letra? He visto composiciones magníficas manchadas por letras que no están a la altura.

Está el día del libro, pero a algunos literatos no les resulta grato salir en la foto con «letristas», véase lo que le pasó a Bob Dylan con el Nobel.

Es más, ¿por que ese empeño en separar lo que nace unido? Música, palabra, expresión corporal, artes visuales, humor, tragedia, etc… Negando la naturaleza de las cosas separamos en estantes el producto de la fusión irrefrenable de la mente humana.

Veneramos los manuales cuando no son más que un extracto fosilizado. Fruto de la cabeza de alguien que tuvo que dejar mucho fuera para ceñirse al estrecho marco de una disciplina. La propia palabra da grima, disciplina.

¿Para cuando una escuela en la que músicos, bailarines, escritores, actores, artistas plásticos, rapsodas, pescaderos y taxidermistas compartan y ensanchen los límites de la expresión humana?

Nos gustan los guetos, nos hacen sentir cómodos. Esa ilusión de que controlamos el entorno, de predecibilidad, de estancamiento al fin y al cabo.

Los capullos están muy bien para los gusanos de seda, está en su naturaleza, los humanos podemos ser mucho más, y renunciar a ello, aunque sea libremente, no deja de parecerme un desperdicio.

Podríamos dejar de considerar las herramientas fines y empezar a perseguir de una vez por todas fines que nos realicen, no solo como piezas de un engranaje, sino como personas. La libertad es una obligación, todo lo demás es negar nuestra esencia. Hemos venido al mundo a desarrollarnos.

O, al menos, así lo veo yo.

¡Salud y honradez!

www.mundochillon.com

El Niño de la Hipoteca opina

2017-10-02T15:51:45Z

Mi mía y sólo mía experiencia personal (y que si no eres catalán igual te sirve para entenderme a mí y a muchos otros)(o no):

1-PRESENTACIÓN

Soy catalán nacido (y vivido) en Barcelona con sangre murciana y andaluza. Soy cantautor y me he recorrido toda España de arriba abajo varias veces. He tenido INFINITAS conversaciones de barra de bar con gente muy variopinta en todos los rincones de este país. En muchas he encontrado puntos de encuentro fantásticas y he hecho grandes amigos y en algunos momentos he podido convencer a gente de que estaba equivocada y viceversa. Cuando escuchaba cosas de personas que viven completamente engañadas me limitaba a asentir con la cabeza y verlo como una causa perdida y ha sido en más de una ocasión.

Entre mis amistades y familiares la mayoría no atienden a los nacionalismos pero también se encuentran varios que aman su tierra, ya sea la catalana o la española. No comparto con ellos ese sentimiento, pero ante todo los respeto. Y no, no son unos tontos que no han leído ni viajado, lo han hecho, y mucho, pero tienen ese sentimiento y los respeto. Sigo pensando que el nacionalismo si se radicaliza puede desembocar en cosas horribles, pero si simplemente es un sentimiento no hace daño a nadie.

Con todo esto, a pesar de ser antinacionalista, si hubiese un marco que encaja conmigo y a mis intereses personales y laborales sería una república española. Bueno… llegados a este punto con una España monárquica plurinacional y de izquierdas me conformaría, aunque hasta eso parece utópico a estas alturas.

Por lo tanto soy defensor de la democracia y de que se vote, que toda mi gente pueda votar libremente para que yo pueda respetar su voto y que ellos respeten mi `no`.

Y hasta aquí las presentaciones.

2-INDEPENDENTISTAS

Yo quiero votar en unas elecciones limpias y justas, este referéndum es una chapuza que sólo representa a la mitad de los catalanes, pero por otra parte es totalmente comprensible. Llevamos muchos años ya con este debate en la calle y en los despachos, y el gobierno rancio del PP se ha cerrado en banda con llave, candados y cadenas. Y Mas, Junqueras o Puigdemont son sólo la coartada política del otro bando. El independentismo en Cataluña existe desde que murió Franco. Antes existía pero en silencio. Lo que pasa es que hace 20 años, los independentistas eran minoría. Esquerra Republicana de Catalunya, como su nombre indica, es un partido independentista. Siempre ha sacado representación parlamentaria desde que tengo uso de razón. A veces con más y otras veces con menos votos, pero ese sector independentista de la población siempre ha existido. El debate de la independencia lo conozco desde que soy niño y aquí, en Catalunya ni nos matamos ni nos odiamos ni estamos divididos. O sí, estamos divididos, pero igual (por no decir que mucho menos) de divididos que están las dos españas desde la transición. ¿Vosotros os matáis? Pues nosotros tampoco.

Primer error de enfoque. La independencia de Mas.

La creciente reciente ola de independencia fue un movimiento puramente social impulsado solamente por los partidos independentistas y por mucha gente de a pie, que tuvo explosión el día de la diada de 2012 aunque es algo que llevaba años fraguándose. De hecho yo soy de los que piensa que el punto de inflexión que empezó a generar indepes a mansalva (a parte de la crisis economico-política que vivía el país), fue el linchamiento público a Pepe Rubianes por unas declaraciones que España no quiso entender. Pepe Rubianes es y será siempre un icono para muchos catalanes de un bando y del otro, especialmente para la izquierda catalana. Y la campaña de represión que sufrió y de la que no pudo escapar, a muchos catalanes nos dolió y nos hizo presenciar el reflote de la mierda franquista que de vez en cuando asoma en este país.

La semana antes de esa exibición independentista, el señor Mas anunció que no iba a participar en esa manifestación y después de ver el despliegue usó el pretexto de que estaba escuchando al pueblo para sumarse a ese carro y empezar su cruzada para conseguir su estatua en la plaza Catalunya. Ya demostró que miraba por él y por su egolatría y durante un tiempo, al independentismo ya le iba bien tenerlo como abanderado por su buen lenguaje y dominio de los idiomas. Pero cuando empezó a ser una carga no se quería ir ni con jabón, una prueba más de su egolatría.

Junqueras y los suyos tienen hasta el ADN independentista y nunca han llevado ninguna careta. Tienen un propósito y son los que están jugando mejor sus cartas porque tienen claro lo que quieren, y con jugar mejor no digo jugar limpio. También son culpables de llevar tensión a las calles. Y por supuesto que son una fábrica de independentistas y usarán las competencias que puedan para generar cada día más, no quieren dejar pasar esta oportunidad. Son demagogos, lo son. También hay que reconocer que son de los pocos que se están cagando públicamente en la cara del PP sin ningún tipo de filtro y están tratando a Mariano y a su séquito como se merecen y como los perros que son, con perdón hacia los perros. Pero insisto. No llevan careta. Son independentistas que quieren la independencia sea como sea.

Puigdemont es otra carta del independentismo. Una cara amable y nueva para la gente de Barcelona, que no deja de ser un Mas de segunda…

Así que, no os dejéis engañar. Aquí hay dos bandos, el gobierno de España y los independentistas. Los políticos catalanes son sólo los encargados de echar leña al fuego y ya ves si la echan, pero sólo son los abanderados.

Así pues y en este escenario en el que si se hubiese usado el sentido común se hubiese pactado un referéndum en Catalunya hace años y hubiese ganado seguramente el no, nos encontramos en un punto de tensión política en el que se hacen referéndums chapuceros y en los que hasta los que opinan como yo de lo chapucero que es, salimos ayer a la calle a defender urnas. Hasta ese punto hemos llegado.

En mi opinión y a estas alturas, el referéndum pactado y con garantías son los padres. Pura utopía.

3-ADOCTRINADOS

Hay gente adoctrinando a gente para que llamen adoctrinados a otra gente.

Me parece increíblemente absurdo que un país que durante 40 años iba al colegio saludando una foto de Franco y la cruz, esté llamando adoctrinado al pueblo de Catalunya.

Es de ilusos también, pensar que el independentismo no adoctrina, claro que intenta engrosar sus filas. En los medios, en las escuelas o donde haga falta.

Es de mucho más ilusos el no darse cuenta que el gobierno del PP eso lo sabe hacer mucho mejor, y con métodos que rozan el autoritarismo.

Mirad. A los catalanes Tv3 nos manipula. Pero también nos manipula TVE, Atresmedia y Mediaset. ¿Y sabéis qué tenemos? La posibilidad de poder contrastar esas manipulaciones y por lo menos poder escoger o los más atrevidos, sacar una conclusión con la mezcla de inputs. Fuera de Catalunya no. Si no eres una persona con un mínimo de inquietud para informarse, si te conformas con los medios convencionales, en España sólo te manipularán de una forma, y lo que hemos vivido estas últimas semanas lo confirma.

En Catalunya hay mucha gente que ama la bandera española. También tenemos nuestros radicales del aguilucho (que por suerte son muy pocos). Tenemos barrios y casi ciudades enteras de inmigrantes españoles o hijos de esos inmigrantes. En las calles tenemos las dos realidades, y muchos se quejan del apoderamiento político y mediático que han hecho los independentistas, que es existente, pero insisto, nadie les priva de poder poner TVE1.

Y todo esto lo digo con conocimiento de causa de la experiencia que te da la primera persona. En España tenéis muy poca información veraz de lo que está pasando en Catalunya, sólo la tenéis los que os preocupáis de informaros. Os recomiendo que habléis, y sobretodo, nos preguntéis vuestras dudas a nosotros, los catalanes de a pie. Usad las redes para dejar que gente anónima os cuente sus experiencias y veréis cuan diferente es a lo que escucháis por la televisión.

Eso no quita que haya catalanes que sigan férreamente otro tipo de mentiras, el adoctrinamiento existe. Aún así, muy lejos del victimismo, el verdadero adoctrinamiento lo ha hecho el PP. Si os hago yo un vídeo de «catalanofobia» como hicieron los del PP con la hispanofobia, lo podríamos alargar a las 4 o 5 horas de insultos y menosprecio a los catalanes.

A día de hoy, de independentistas hay de muchos tipos. Nacionalistas, separatistas, los que se han desgastado por culpa del gobierno, los que no encuentran otra salida, los que lo hacen por intereses económicos y hasta los que lo son por simpatía.

Que no os engañen, en ese bloque tan numeroso de gente hay personas manipuladas y personas perfectamente informadas.

Lo que sí sé, es que la inmensa mayoría de los independentistas respeta mi NO.

Que gilipollas los hay en todos lados y que de esas anecdotillas que os cuentan de «mi primo fue a barcelona y no le hablaban castellano» yo me sé muchas más, igual que también conozco las que pasan en el lado inverso. De gilipollas hay en todos lados y deberíamos dejar de usar el argumento del gilipollismo porque ya no se lo cree nadie.

4-UNO DE OCTUBRE DE 2017

Como os he ido diciendo, a mi este referéndum no me representaba. Y no porque el gobierno diga que es ilegal, porque lo que diga este gobierno a mi me la suda por delante y por detrás. Era un referéndum ilegítimo y chapucero, que como ya he dicho, a mis amigos independentistas los entendía porque no les están dando muchas opciones más, pero yo no quería ser partícipe. Mi idea inicial era abstenerme de ir a votar, para demostrar que a mí no me representaba.

En mi familia hay varios miembros que trabajan con papel. Para mí es una alegría porque, si los pido con tiempo, me imprimen posters gratis y me ahorro un dinero siempre que cuelgo carteles. Pues me vi, en mi propia casa, escondiendo carteles de actos y charlas más que moderadas en las que se reivindicaba la democracia, ni si quiera abogaban por el sí. Ya con vivir ese franquismo de pacotilla en mis carnes, y escuchar las historias de mis familiares de como les subía la policía a registrar furgonetas de arriba abajo y sufriendo cada vez que iban a hacer una entrega, ya tuve suficiente. Con eso y para mí ese referéndum ya se había convertido en un acto de protesta y de defensa a la dignidad que sí que me representaba. Posteriormente a eso han ido pasando cosas cada vez más graves que han tenido el mismo efecto en otras personas y han ido engrosando esta lucha por la dignidad.

Estoy demasiado dolido por lo que pasó ayer. Físicamente no me pasó nada, pero estuve de 17 a 21h defendiendo unas urnas (en las que no creía inicialmente) que representaban nuestra dignidad como pueblo, con avisos constantes de que la policía se acercaba y rodeado de gente de todo tipo, nerviosa y viviendo todo lo contrario a una fiesta. Atacaron brutalísimamente a pocas calles de donde estábamos, en el mercado donde a veces voy a comprar. Vi las imágenes y me estremecieron, eso pasaba al lado de mi casa. Al lado de donde yo estaba.

Esta mañana me ha llegado un WhatsApp de que la persona que recibió el balazo de goma en el ojo iba a mi colegio. Yo no me acuerdo mucho de él porque era de los mayores, tiene algunos años más que yo. A estas horas sigue en el hospital, lo han operado pero parece ser que por suerte no perderá el ojo. Aprovecho también para hablar de mi caso personal a nivel escolar. Estudié en la Escola del Mar, y recibí una educación excelente libre de política dónde nos enseñaron a ser personas.

Esto parece que no tiene vuelta atrás. Me veo en unos meses perteneciendo a la República Catalana, sin ni siquiera haber podido votar en unas elecciones justas. Aún así, lo aceptaré. Respetaré la voluntad de la gente que me rodea y así quiere que sea. Y ojalá todo fluya lo menos dolorosamente posible y al final podamos tener un país normal que se lleve más o menos bien con sus vecinos. Ojalá.

Llevo muchos años respetando la democracia española. Llevo muchos años aguantando al PPSOE con dignidad y con esperanzas de que algún día este país salga de su crisis política y social. Pero hasta aquí he llegado. Hoy me levanto con un sentimiento nuevo:

No quiero vivir en un país donde gobierne el PP.

Nunca los perdonaré.

Hasta que no los echéis del gobierno aquí tenéis un votante del NO que acaba de convertirse en abstencionista.

Nos vamos al Festival Campano 2017

2017-08-03T15:26:55Z

¿Por qué ir al Festival Campano?

Para los que queremos a La Canción de Autor, este es el encuentro más importante del verano. Nació hace seis años atrás, como un pequeño evento entre amigos, pero año a año ha ido creciendo, hemos ido creciendo… La Canción de Autor no tenía un festival exclusivo hasta el nacimiento de Campano, y por eso, por seguir creciendo juntos, es importante respaldar un evento libre, independiente, de intercambio creativo, parecido a lo que vivimos diariamente en salas como la nuestra, pero en un entorno natural inmejorable.

Allí nos encontramos amantes de la canción de distintos puntos del país.

Este año están en cartel:

El Niño de la Hipoteca
Pedro Pastor
Mr. Kilombo
El Manin
Álvaro Ruiz
Road Ramos
Jamones con Tacones

Mundo Chillón
Patricia Lázaro
Alicia Ramos
Andrés Sudón
Alpargata
Oscárboles
Luis Fercán

Fede Comín
Daniel Hare
Luis G. Lucas
Luka Sinraza
Dani Tejedor
Blue Caravan
Angela Biedma

Hay espacio de Micro Abierto para que puedan participar todos los que se acerquen.
No te quedes fuera, forma parte de esta historia.

Frente a la transfobia: yo elijo vivir. De Alicia Ramos

2017-07-01T15:32:42Z

Sufro periódicamente microagresiones, siempre de hombres, malgenerizaciones puntuales que paso por alto. Nunca les doy demasiada importancia.

Una vez, hace más de un año, me dieron un premio y había que ir a la gala y recogerlo en Sevilla. Podía elegir a la persona que me acompañara y pedirle que dijera unas palabras, a ser posible amables, sobre mí. Como el premio estaba relacionado con el activismo, las personas en las que pensé para acompañarme en un primer momento eran todas gente relacionada con el feminismo o con la lucha por los derechos de la infancia y la adolescencia trans. Pero coincidió que ese día, un día hermoso de primavera, tenía lugar el Encuentro Estatal de Familias de Menores Transexuales de Chrysallis y no sé qué otros mil actos, charlas y congresos más. Así que todo el personal estaba demasiado ocupado para acompañarme a Sevilla.

Miré a mi entorno inmediato, el de verdad, el ambiente en el que me gano la vida, la música. Y de repente encontré a la persona ideal: Patricia. Patricia Lázaro, que también es feminista, es una compositora e intérprete granadina que está fuera de cualquier calificación, es sobrenatural, sus canciones y su directo son una experiencia que yo recomiendo siempre que puedo. Ahora somos amigas, pero en aquel momento solo nos caíamos bien y nos respetábamos mutuamente como autoras. Se lo propuse y para Sevilla que nos fuimos.

Recuerdo aquel viaje con mucho cariño. Por supuesto, lo hicimos a nuestra manera. Buscamos un garito para tocar por la noche después de la gala –Pat leyó un texto precioso– y aprovechar el viaje para sacarnos unos eurillos, de modo que tuvimos que abandonar la gala precipitadamente, con más dolor por los canapés y el vino que servían después que por el ambiente, que era un poco demasiado sofisticado para nosotras: todo el mundo iba como si aquello fuera una boda de alto copete, y nosotras pues… como vamos siempre. Pero por lo visto en Sevilla las cosas son así.

Y allí empezó todo. Tocamos juntas, bebimos juntas, volvimos al hotel, desayunamos en la terraza, luego comimos otra vez en la misma terraza, hicimos migas con la camarera, comimos y bebimos cuanto quisimos y todavía nos sobró la mitad de lo que habíamos ganado en el garito de la noche anterior… nos hicimos amigas. Lo que viene siendo amigas. Era primavera, estábamos lejos de Madrid, habíamos tocado, que es lo que más nos gusta hacer, no hacía frío y teníamos comida. ¿Qué más podíamos pedir?

Llegamos corriendo al tren (bueno, lo cierto es que no me acuerdo de cómo llegamos al tren) y empezamos a hablar. Da para bastante, aunque sea de alta velocidad. Y después de confesarnos y llorarnos nuestras penas me dijo algo a lo que le daría muchas vueltas después: «Joder, Alicia, tía, a ti todo el mundo te trata bien».

Todavía le doy vueltas. Por supuesto, lo primero que pensé es que soy muy grande y puedo dar miedo y la gente prefiere no tener problemas con personas que sean muy grandes. Pero me pareció muy infantil. Es verdad que siempre sonrío, digo buenos días, o lo que proceda, y doy las gracias, pero… eso lo hace todo el mundo, más o menos. Patricia seguro que lo hace. Así que al final llegué a la conclusión de que era una manifestación de transfobia controlada. El mecanismo sería algo así como: «Oh, no, ha entrado en mi hotel/restaurante/tienda/establecimiento (táchese lo que no proceda) una persona potencialmente conflictiva (porque yo tengo en mi cabeza bien asentadito que las personas transexuales son potencialmente conflictivas, que lo he visto en muchas pelis y documentales), así que pondré en marcha el protocolo I de tratamiento de personas potencialmente conflictivas (PPC): no generar problemas cuando ya vienen solos».

Y, no sé, me imagino que bajo esa tensión, cuando después comprueban que soy una persona razonable, que lejos de generar problemas puedo ayudar a solucionarlos si los hubiere, se relajan de golpe y, por contraste, les parezco una mujer potencialmente maravillosa y, en consecuencia, me tratan bien. Y con eso voy tirando.

Es verdad que después, en la calle, sufro periódicamente microagresiones más o menos anónimas, siempre de hombres, malgenerizaciones puntuales que paso por alto, y que presentan la ventaja de que gracias a eso no necesito tener cuenta en Twitter, que ya me insultan gratis en la vida real, lo que me mantiene, por lo demás, fuera del foco de la Audiencia Nacional.

Ahora en serio, me ayuda mucho a vivir entender que estas agresiones se pueden enmarcar en la estrategia machista de recordarnos permanentemente a las mujeres (transexuales o no) que el espacio público no nos pertenece, que lo ocupamos de prestado y que nos demos prisita en abandonarlo y volver a casa, al espacio doméstico, al que sí pertenecemos. También con permiso, claro.

Me ayuda mucho también el ser bastante mayor ya y la urgencia de dejar un montón de cosas hechas en los años de vida que me queden, por eso nunca le doy demasiada importancia a esos ataques, algunos ridículos, como el de un músico de mi entorno que se empeña en disculparse, el pobre, por no respetar mi identidad por razones peregrinas y cambiantes que siempre acaban poniendo la responsabilidad en mí; ese es muy gracioso.

Pero no pienso entrar a debatir con él, ni con gente como él, porque tengo un cachito de vida por vivir, un montón de canciones que terminar, un montón de personas a las que cuidar y un montón de comida rica que preparar antes de morirme. Hay que priorizar y yo elijo vivir. Esa es mi opción.

Pero hay muchas personas trans* que no pueden elegir.

Fuente: www.eldiario.es

Crónica de Luis Remacha sobre el concierto de Pedro Pastor en La Fídula

2017-06-17T09:51:04Z

— Rehabilitando conciencias —

Creo que hoy me enfrento a una de las crónicas más difíciles y complicadas de las que he escrito en estos últimos meses. Podéis imaginar que si me gustan los retos estoy ansioso de empezar a contaos todo lo viví en La Fídula Espectáculos ayer por la noche (5 de junio de 2017).

Hacía semanas que esperaba el concierto de Pedro Pastor Guerra, sé que no tengo perdón pero nunca le había escuchado en directo. Nunca. Solamente en video. Me habían hablado tan bien de él que tenía muchas ganas de verle. En este punto, como tantas veces, tengo que dar las gracias a Daniela, mi cultura musical tiene muchas lagunas pero sin ella las lagunas serían un océano (gracias) .
Sabéis que yo en muchas ocasiones voy solo, como me muevo por los mismos lugares sé que encontraré caras conocidas, pero en esta ocasión os tengo que asegurar que si no hubiera estado allí Juan Carlos la primera impresión hubiera sido diferente.

Os cuento. Llegas y te encuentras que estás en un concierto donde la mayor parte de la gente es joven, (y no estoy diciendo más joven que yo, eso casi siempre, estoy diciendo que era gente muy joven), y en su mayoría chicas, creo que el noventa por ciento de las personas que fuimos al concierto eran chicas. Por eso en está crónica voy a hacer algo que ayer hizo Pedro, (imagino que lo hace otras veces pero eso lo sabré con el tiempo), y es hacer la crónica hablando en femenino, las mujeres que me conocen saben que yo también suelo hacerlo cuando el grupo en el que estoy es mayoritariamente femenino. La crónica de una noche en la que Pedro nos fue removiéndonos por dentro creo que se merece este pequeño gesto por mi parte.

Con este ambiente que os cuento y con la imagen de Pedro: un chico moreno, alto, guapo y transgresor en su vestimenta, pudiéramos pensar que estábamos ante el perfil del cantautor del amor y del desamor y os digo que si no llega a ser porque sé que donde está Juan Carlos hay un espectáculo que no defrauda hubiera pensado que me había equivocado al elegir este concierto. Pero la noche iba a ser una sorpresa muy especial.

La verdad es que debería hablaros de su voz, de su simpatía, dec su saber estar en el escenario, de su sonrisa, de sus bromas, de su forma de transgredir y volver a la normalidad como si no hubiera pasado nada. De su forma de interactuar.

Os debería hablar de sus colaboradores, de Guillermo Alegre, de Alvaro Navarro, de Paradoxus Luporum o de mi querido Manu Clavijo que nos hizo pasar uno de los momentos más especiales de la noche. Debería hablar del público entregado, de la mirada de Pablo al ver cantado a Paradoxus, de su padre o de su tío. Debería hablar del post-concierto, del maravilloso reencuentro con Damay, de Andrés Sudón, de Marta Plumilla o Dani Fernán, de La Fidula y de Casa. Anoche hubo muchas cosas para poder hacer una crónica de las de siempre.
Quizá es lo que debería hacer pero hoy voy la crónica será desde sus letras, desde su impacto en los corazones, de su forma de despertar las conciencias. Perdonadme por no hacer la crónica de siempre, pero esta crónica debe ser una crónica hablando de rehabilitar las conciencias.

Pedro comenzó acercándose al escenario desde el final de la sala, a capela, su voz solamente acompañada por los sonidos que sus manos hacían contra su pecho. Llegó al escenario con su sonrisa perenne que no se quitaría en toda la noche y antes de subirse se descalzó. En ese momento descalzarse puede parecer solamente una pose, pero según va desarrollándose el concierto te vas dando cuenta que es otra cosa. Yo lo viví como un acto de respeto, de contacto con el suelo, con la tierra, con la gente, había que vivirlo como el principio del desnudo que de su corazón iba a hacer para todas nosotras.

Nos contó que no llevaba un orden establecido de canciones y eso hace aún más especial como Pedro fue manejando los tiempos, como nos fue enseñando diferentes caminos, alternando canciones suaves de las que se escuchan en cualquier momento con canciones de las que en mis tiempos hubiéramos llamado “protesta”. No es que me recordará a la movida, la noche fue mágica en ella misma.
Sus letras de cantautor comprometido, con los pies en el suelo, con la cabeza bien amueblada, con una juventud que desborda sabiduría. Demostrando como la gente joven lucha y se cuestionan lo que pasa, que están en movimiento constante, con ganas para cambiar las cosas y con tiempo por delante para hacerlo.

Imaginaros la sensación tan agradable de ver a un chico del mundo digital capaz de hablar de recuperar el folclore, capaz de introducir acordes de folclores populares en sus canciones, capaz de hablar de jotas o pasodobles al mismo tiempo que habla de rap, un verdadero mestizaje y si a eso le sumas las letras comprometidas, actuales, directas, de frente, además todo esto delante de personas jóvenes. Os puedo decir que la sensación es maravillosa.

A Pedro se le nota que primero quiere llegar a lo humano, a lo personal, al contacto, físico, al beso, a las manos entrelazadas, aunque en sus conciertos se tenga que conformar solamente con las miradas. Esas miradas que nos va repartiendo a todas, directamente a los ojos, sonriendo, mientras con sus letras nos despiertan. Si el alma existe os aseguro que ayer Pedro la dejó volando en La Fídula para compartirla con las nuestras.

En ocasiones, Pedro usa su vena rapera, que le da la capacidad de contar muchas más cosas en menos tiempo. Tiene mucho que decir y cuando no puede meterlo en una canción convencional toma el rap como instrumento y cuenta y nos abre los ojos, desnuda la verdad y se revela. Nos habla de la realidad, de lo que pasa en al calle, en la vida cotidiana, de la más pura realidad, y con esa sonrisa perpetua nos intenta mover de la comodidad, nos remueve por dentro, nos hace pensar, nos lleva al límite y nos vuelve a traer, saca los sentimientos a flor de piel, nos hace mirar con calma nuestros propios vacíos. Lo hace con delicadeza, a fuego lento, que es como en los guisos se saca lo mejor de cada ingrediente.

En ese tira y afloja te va llevando al terreno que quiere. Al terreno donde se piensa y se cuestiona el mundo en el que vivimos. Y os aseguro que lo consigue.

Si tenéis un instante, ahora si ahora mismo, escuchad “Amar”, creo que podréis entender lo que en esta crónica os digo. Pedro dice lo que no nos atrevemos a pensar. Seguro que él tiene los mismos miedos que todos nosotros o más porque los busca para sacarlos fuera, para sacarlos a la luz, para superarlos o por lo menos intentarlo.

Pedro, gracias!!!
Ha sido un verdadero placer encontrarte!!

facebook.com/luis.remachaelvira | pedropastorguerra.es

Microteatro A Medianoche

2017-05-03T13:02:55Z

TRILOGÍA ACTORAL es una agrupación teatral fundada en 2005 por Clairet Hernández, actriz polifacética procedente de Venezuela. Ahora afincada en Madrid, visitará La Fídula jueves y domingos de mayo con una interesante colección de obras de MicroTeatro. Por fin, hay teatro en La Fídula.
Pay After Show

«LA MÁS FUERTE» una pieza de August Strindberg
Versión: Clairet Hernández
Cuando el fantasma de la infidelidad desemboca en una pugna entre las víctimas, liberando de culpas al verdugo. Quién es más fuerte, aquella que calla y mantiene una relación sin amor, o aquella que se siente amada, pero desde la clandestinidad.
Una producción de Trilogía Actoral
Actúan: Clairet Hernández y Alexandra Vecchionacce

«MADRES A LA FUERZA»
Una comedia sobre dos mujeres que entran en conflicto al darse cuenta que su reloj biológico está a punto de expirar, por lo que deciden buscar desesperadamente a un hombre, cualquier hombre que las embarace…
¿Cuál es la diferencia entre el despertar del «Instinto maternal» y la necesidad de «cumplir con el rol»?
Escrita y dirigida por Clairet Hernández
Actúan: Clairet Hernández y Alexandra Vecchionacce

Clairet Hernández es graduada en Publicidad y Mercadeo. Sin embargo, su profesión es la de Actriz. Es además directora, productora, locutora, guionista y coach actoral. En 2005 funda la agrupación teatral “Trilogía Actoral” y en el 2010 cofunda el movimiento “Teatro Estable Valencia”, aún en auge en Venezuela, donde logra establecer una tradición de cartelera permanente todos los fines de semana.

Pedro Pastor – Sololuna

2017-05-02T07:31:22Z

Lo tiene todo, y todos lo sabemos.

Tiene una belleza suprema curtida en una amplia sonrisa desde lo más dentro del alma. Tiene el cuero duro del lenguaje del barrio, de la calle, con sus alfombras y sus intemperies. Tiene en el tiempo y el espacio las horas y el mundo llenos de música, la vida llena de música, porque le viene de cuna, lo tiene de siempre y lo está haciendo crecer de la mejor de las maneras. Lo tiene todo, todos lo sabemos, y también que lo ha peleado desde el principio, verso a verso, y que el mundo entero merece su certero mensaje.

Una tarde cualquiera de hace un buen puñado de años (no tantos), apareció por el Libertad de la mano de su padre un muchacho con dieciséis años cumplidos y guitarra al hombro, a cantar al Micro Abierto. La melena blanca e invencible de Luis Pastor, con su niño de la mano, era una credencial más que segura. Allí llegó, tímido y aún pequeño, muy amable y muy abierto, ávido de espuma de cerveza y noches prometedoras. Sin duda para todo esto último, estaba ya a la altura. Y allá se subió en el escenario, y nos llevó a todos, me atrevo a decir sin excepción alguna, y hasta el día de hoy, allá donde quiso y allá donde quiera llevarnos.

Confieso que me enamoré de él. Y él de mí (un poquito solo, de los dos yo era el viejo). Yo venía de meterle los dedos al idioma, tensando la goma de la rima hasta una saciedad insaciable, llevando a terrenos más íntimos géneros a priori extrovertidos y callejeros. Y él, que poseía una extraordinaria cultura musical y poética aprendida de casa y un enorme interés por todo lo que ha encontrado fuera de ella, en su barrio, encontró en mí eso, eso que él sabía que era posible hacer y andaba buscando cómo. Me conquistó, nos conquistamos, nos lo contamos y nos lo cantamos todo. Y se hizo enorme en poco tiempo, como es natural tratándose de él, talentoso y fuerte, con el alma clara y las cosas muy bien puestas, y sin dejar de trabajar por una idea. Todos sabíamos que, ya desde aquella tarde cualquiera, Pedro estaba subiendo a la cima, a otear desde ella la realidad, para escribirla.

Porque escribe. Del verbo escribir, me refiero. De coger el boli y el folio, el carbón y la piedra, el Smartphone, lo que se tenga a mano, para darse uno en lo ahí escrito y tallado, honestamente. Por responsabilidad con la vida, porque estamos vivas y hay que escribirlo, que estamos vivas y nadie puede, al final, con los que luchan. Algo que decir, algo que contar. Un escenario, un canal de youtube, una tribuna donde se va a decir algo, donde se va a llamar la atención del mundo sobre algo que se piensa o que se siente. Pedro me lo dijo al principio, y lo sigue haciendo de manera natural: hace canciones para mover el amor de las personas, las ganas de vivir de las personas, las ganas de luchar de las personas.

Tener un micro y un montón de gente escuchándote es un regalo alucinante, una experiencia única, y sobre todo es una enorme responsabilidad para con el mundo que vivimos y compartimos, invadido por fantasmas que hablan a los gritos sobre guerras e injusticias inhumanas, y al que lo único que le queda es la bondad de algunas personas para salvarse. Sin duda, con él hay un futuro más prometedor, siendo espejo de una generación de chavales que, espero, algún día llevará a la tierra a una vida más plena.

Lo está haciendo, el camino recto, que no el más fácil.

Pedro es distinto, es indomable, es único. Primero salió con un EP homemade titulado “Aunque esté mal contarlo”, una maravilla para nostálgicos como yo, donde se demuestra que la canción de juventud puede quedar para toda la vida. Ya después, con melena crecida y muchos, muchos conciertos y kilómetros a las espaldas llegó el momento. Salió de su pecho “La Vida Plena”, un tremendo discazo de enormes canciones, todas emocionantes, todas profundas y aptas para todas las mentes abiertas. Es emocionante, sincero y, además, musicalmente genial y elaborado. Ahí encontramos preciosas canciones como “La Vida Plena” , “Los del 94” o “Ayer También Fue Hoy”, con un estilo y una manera de decir las cosas diferente, una declaración de intenciones ejemplar. Por ahí también deja clara su nueva manera de hacer rap con textos preciosos y contundentes como “Creer-Soñar” o “Renacimiento” y, en un terreno musicalmente opuesto, hace en contenido exactamente lo mismo con “Prometí Volver”, canción de amor a la memoria histórica, con la que cierra ese disco que formará parte (ya va siendo así, paso a paso) del consciente colectivo de los ahora presentes y los futuros.

Y lo mejor, es que lo mejor está por venir, está viniendo. Lejos de querer descansar, la vida le puso en el camino a sus “locos descalzos”, amigos del barrio de toda la vida, increíbles músicos, con su misma luz, su misma esencia, su mismo carisma. Con ellos va, con ellos viaja, con ellos mueve este mundo rodante. Y con ellos acaba de hacer un segundo espectacular álbum de estudio titulado “SoloLuna”, a modo de antítesis entre día y noche, cielo y tierra, cuerpo y espíritu. En él encontramos un sonido muy orgánico, recostado sobre percusiones de corte étnico, llevando a unos territorios distintos un conjunto de canciones muy elaboradas pero asequibles, profundas pero ágiles, con un fuerte contenido en un liviano continente. Es genial. Nos abre y nos cierra este círculo con otra sarta de “rapeos” de enorme categoría, al principio “Raparmónico”, cuyo comienzo sirve de preludio a este viaje casi chamánico, y “Desaprendiendo” como colofón, un texto de verdad, para aprender de verdad, para ver la verdad de las cosas. Y en el camino, nos encontramos con distintos géneros y sonidos recogidos en sus viajes, concretamente una marcada influencia latinoamericana, en temas como “Mariana” y “En Busca y Captura”, o de repente nos encontramos con cortes más puros, más suyos, como “La Raíz” o “Sin Flor”, y sabemos que la vida sigue.

Tienen que escucharlo, tienen que bailarlo, tienen que sentirlo. Pedro Pastor es el futuro, el resultado del amor al arte en casa, el valor de la amistad en el barrio y la lucha por la idea de un mundo mejor.

Lo mejor es que lo mejor está por venir, y eso ya es mucho.

– Dani Fernán

Notas del programador de la Fídula.

2017-04-07T11:42:40Z

Peligroso oficio.
Sabido es que en toda profesión en mayor o menor medida pasa lo mismo, pero también tod@s gozamos del derecho fundamental de hablar de los gajes de la nuestra, alegando excesos de cargas y descargas.
Hablo aquí de la mía, no la de músico, que es la que conocéis y la que me hace sentirme vivo, querido y amigo. Hablo de esa parte de mi oficio diario, que consiste en mirar mi móvil (ése con el que también hablo con mi madre, con algunos amigos y algunas amigas, con el que gestiono gran parte de lo práctico y lo sentimental de mis días), y revisar mails y mensajes de artistas (compañeros y compañeras), algun@s conocid@s otros no, a decenas, solicitando un hueco en nuestra casa. Quién me lo iba a decir a mí, yo que ando también luchándola, haciendo lo mío, soy además el programador de La Fídula. Tremendo honor, y tremendo dilema para mí. Lo tomé como un reto.

Tonterías ninguna, esto es serio.

En todo esto, procuro apartar al músico que hay en mí cuando me enfrento a la agenda, procuro (y creo que consigo sin esfuerzo) que prevalezca en mí una mirada más objetiva hacia el trabajo (guión) talento (guión) carrera de un/a artista. Una sala es una cosa muy seria, de pies en el suelo, y el arte y la literatura consiste justo en todo lo contrario. Desgraciadamente. Las cuentas con el banco hay que sacarlas, claro está, pero no voy ahí, voy a las cuentas con la vida, voy al hecho de que este trabajo al que me refiero está exento de compañerismo, ha de ser así, por muchas razones, confío en que no es necesario extenderse aquí.
Sólo voy a incidir (y avanzo) en la idea de que La Canción es un trabajo, como cualquier otro, para el cuál además de estar preparado has de hacer currículum, y para el que además de hacer currículum hay que estar y perseverar y, sobre todo, saber el lugar en el que se está e ir paso a paso. Nadie va a una empresa a pedir explicaciones de por qué no se ha recibido respuesta, simplemente se estudia un poco más, se sigue mejorando “la empresa” que es uno o una, y se vuelve a enviar el currículum esperando tener un poco de suerte, aparte de todo lo demás que haya que tener (perdonen algún@s la obviedad de esta idea, este oficio me ha enseñado que aquí no hay obviedades, y es por si acaso).

Y dejando un momento a un lado La Fídula y mi cometido para con su agenda, tengo muchas compañeras y compañeros, gente preciosa con la que me he ido cruzando en todos estos años de Canciones, en el Libertad, en mis giras con Los Tres en Raya, en los Micros Abiertos, en la vida en general. A algun@s l@s admiro como artistas, a otr@s no (así sin vaselina mejor, ¿no?).
A tod@s l@s amo, a algun@s con más locura que a otr@s, pero a tod@s muchísimo, porque estos años entre las cuerdas darán para toda una vida, imborrables.
Yo soy cantautor, lo hago lo mejor que sé, doy siempre lo mejor de mí, como imagino que tú. Tengo dos discos de estudio publicados y dos ediciones de conciertos en directo, el primero con 28 años (¿tarde?), y todo con sus aciertos y sus errores. Antes de eso, giré con mis amigos Los Tres en Raya por todos los lugares a los que nos dejaron ir. Cuando escribíamos a las salas, a veces se morían porque fuéramos a tocar, y a veces ni siquiera respondían. Teníamos conquistado el Libertad, difícil tarea. Mucho antes, como en el Libertad “no me conocían” (normal, era normal, había que tener paciencia y crecer), estuve cerca de dos años frecuentando en solitario el escenario de una sala que había por la época, el Barcelona 8, todavía hoy pozo de muchas nostalgias. También tocaba con una banda en los mejores centros sociales y los mejores tugurios intempestivos. Y así, con paciencia, haciendo amig@s, insistiendo sin empujones, todo caminó.
(Hago saber aquí a l@s más jóvenes, que hace unos 5 años, en Madrid no existía un Micro Abierto en funcionamiento. Todo lo que se sabía de eso, eran intentos infructuosos en años anteriores. Fue, tod@s lo sabemos, Andrés Sudón quien un día hizo los martes del Libertad 8 un veneno al que tod@s fuimos poco a poco recurriendo, y aquí estamos, con una ruta de 4 Micros Abiertos deliciosos, y más que hay por ahí, llevados por gente con ganas de crecer y de ver crecer a l@s demás).

Y volviendo al “oficio” que me trae hasta aquí, ahí ya nos encontramos de todo. A grandes trazos, hay dos tipos de actitudes: los que saben en qué lugar están, y los que necesitan que alguien se lo explique.
No culpo a nadie, cada uno tiene derecho a hacer el camino como buenamente sabe o puede. Pero hablemos claro, de buen rollito, como compañer@s y profesionales.
Un escenario es una tribuna, la de alguien que tiene algo que decir a voz alzada. Eso implica responsabilidad, sobre todo para con un@ mism@. Quiero decir, el simple acto de subir a un escenario, un acto en sí mismo ya admirable y muy digno que nos eleva por unos minutos sobre l@s demás, debe llevar implícito una actitud humilde con lo que un@ ofrece, una actitud de responsabilidad para con la entrega, el tiempo, el silencio y el respeto del respetable, el cuál es inteligente (me niego a negarlo, por mi vida) y merece también un respeto por encima (siempre) del recibido.

Un Micro Abierto es una orgía, ahí todo vale, hay que probar.

Yo estoy hablando de hacer el amor. Y ahí es donde voy. Como músico, algun@s de mis amig@s saben que consiguen “hacer el amor” conmigo, porque yo se lo digo, porque ven cómo me ponen (hablo de mí, pero sabéis que aquí el yo también abarca al de ustedes). Eso, además, me hace más amigo aún, claro, hablamos y hablamos de lo suyo y lo mío y lo de tod@s. Otr@s no consiguen “hacérmelo”, no soy su público o lo que sea que tenga que ser, no entro ahí. La mayoría de ell@s, gente experimentada que entienden de qué va esto y qué lugar tiene lo que se propone artísticamente dentro del conjunto, saben que es así, que yo escucho otras cosas, y me quieren igual, entienden en qué lugar están. Algun@s, los menos, no. Se confunden, confunden todo.

Confunden al compañero con el amigo, al amigo con “la colabo”, un favor es moneda de cambio, un café un salvoconducto. Yo soy amigo, tomo café y chupitos y fumo sonriente con tod@s, soy cantautor, me gusta lo que hago, considero que está bastante bien pero que queda mucho camino, que ese camino lo estoy haciendo y me encanta y por eso estoy vivo. Sé que le puedo gustar más a un@s que a otr@s, tengo much@s amig@s que llenan salas enormes que me quieren y nos emborrachamos, pero yo sé el lugar que ocupo en todo esto, no confundo amistad con profesión, y no me enfado o me indigno en petit comité cuando en vez de invitarme a mí a cantar en sus directos, prefieren que cante alguien con la flor del twitter, el don del instagram, que en el fondo supone un impulso en su camino. Simplemente, perdón que me repita, entiendo ése lugar que ocupo y respeto el camino ajeno: los acato, los defiendo a muerte, el suyo y el mío, los llevo con orgullo. Es así, y después están los bares, los piquitos en la boca, el humo espeso de un amanecer cualquiera.

Es duro ser programador, siendo además uno entre much@s, compartiendo canciones. No me quejo, no es queja lo que me imprime este texto, sólo escribo un pensamiento largo y tendido en mí que tenía muchas ganas, desde hace tiempo, de compartir. Por mí, por La Fídula, por ti, por tod@s.

Hay tanta gente que me encantaría que viniera a tocar (me encantaría por La Fídula y en consecuencia por ell@s) y no viene, y no sé por qué, y trato de solucionarlo haciendo el camino, sin empujones. Chavalada, ¡¡a mí también me dan calabazas!!

Creo que tenemos que ser autocrític@s con nosotr@s mism@s, anteponer al ego el afán de aprender, tener siempre la certeza de que el camino no termina y que el único éxito real que tenemos es, en definitiva, disfrutar plenamente de Canción, carretera y humanidad en cada momento. Creo que estamos enferm@s de ego, hemos creado un fantasma que nos impide decirnos, claramente y sin rodeos, lo que nos puede enseñar.

Así que entenderán que ya como programador, y además compañero, es mucho más duro enfrentarse a la que debería ser una bella tarea como programar una sala tan preciosa como La Fídula. Me ha pasado de todo. Como músico digo. De repente, algún@s han cogido a Dani, al colega cantautor, y le han tomado del codo hablándole de trabajo. Porque es trabajo. Porque hay gente que come de esto. Y han puesto a ese cantautor entre la palabra y la pared, teniendo que evitar reseñar una opinión personal (mentir nunca, todo bandazo es bueno), porque va a doler. Va a doler, sí. Y más si la persona en cuestión se acerca con ojos de brillosa inocencia y un alarde de suficiencia de “mi mamá no se equivoca”, dejando claro que más dura aún va a ser la caída. He perdido “afinidades” porque no encontré un lugar concreto en mi agenda, y me pregunto si alguna de las que ahora tengo tiene como fin llegar al preciado escenario sagrado.

Yo, cuando programo, como cualquiera haría, me dedico a analizar todos los aspectos de l@s aspirantes. Empezando por la calidad del espectáculo, del que se valora también la trayectoria, o la proyección, o el carisma, además de lo estrictamente artístico y la dichosa demanda de público, final y sentido de todo. Se tiene siempre en cuenta este rasero para medir, dentro de las posibilidades, dejando a un lado cariños y brindis. Yo, desde mi posición de promotor de una sala, trato de dar oportunidad a tod@s l@s que creo que la merecen, que están preparad@s para ello, sin discriminar géneros musicales ni poéticos, sino simplemente anteponiendo el buenhacer de l@s artistas, la importancia puntual del evento concreto, la profesionalidad de los proyectos. Aquí (en la Canción) se valoran elementos como la verdad, la búsqueda, el carisma, el esfuerzo, el trabajo de artesanía, un talento desbordante, la honestidad o las ganas de trabajar por un mundo mejor. Con el plantel, puede que a veces me equivoque, puede que no. Es lo que tiene tener que decidir. En cuanto a mi proyecto musical, créanlo, quien me conoce sabe que me he preguntado cien veces y muy honestamente qué fecha o qué horario merezco yo (o no) en una sala, o en otra.

En fin, que nos debatimos entre si tenemos que ser nosotr@s los que le digamos a “Fulatin@” lo que tiene que mejorar o lo que está bien o si se parece demasiadísimo a tal artista; o si tenemos que callarnos, renunciar y asentir leve y torvamente, por conservar la sonrisa y el abrazo verdadero lo que nos quede de vida.

Yo, cuando hago la agenda de La Fídula, siento que debo olvidarme de todo. Debo pensar en mi niña, mi Fídula, en darle a su escenario lo mejor que encuentro, dentro del mejor horario que se me permita y que tenga disponible, entre tantísima artistada genial que tiene su lugar preferente en mi lista, que son la mayor suerte y representan nuestro éxito. Pienso de puertas para afuera, qué puedo ofrecer, a todos, habituales y foráneos. Es mi cometido, y debería ser el de cualquier programador, músico o no.

Aquí hay que valorar la calidad por encima de todo (vuelvo a remitirme al respeto hacia el respetable), y la calidad engloba, como en todo trabajo, muchos matices. Hay artistas veteran@s que tienen mucho bagaje, hay artistas jóvenes que tienen mucha proyección. Un@s me emocionan, otros no, un@s tocan en La Fídula, otros no, indistintamente, depende más de ell@s que de mí. Hay much@s artistas buenísim@s que me encantaría traer pero aún tienen que hacer público, y yo confío en que entiendan que hay salitas más pequeñas para eso. Y hay algun@s que directamente tienen que estudiar un poco más la profesión, y qué mejor que no dejar de venir a los Micros Abiertos, que no dejar de tener una actitud positiva pero crítica con un@ mism@ frente al aplauso adormecido del público.

Así que no olviden que cuando un/@ artista pide una fecha en una sala, está pidiendo trabajo (de la misma manera y en consecuencia, estimadísimo y a veces ruidoso público, un/a artista en el escenario está trabajando y merece un terreno a favor). Está queriendo ofrecer algo, algo para trabajar, y no estoy hablando de réditos económicos para todas las partes, porque eso en este mundo hay que darlo por supuesto, hablo de que ahí el/la artista está entrando en terrenos más serios. Está teniendo un lugar a su servicio, con un personal equis y un público equis que sostiene y da sentido al “ritual”. Con lo cuál, en definitiva, el/la que se ha preguntado tantas veces “qué cojones hago yo aquí” pero ha seguido insistiendo siguiendo una estrella sincera, vaga y confusa, no entiende (y yo entiendo que le moleste) el hecho de que haya tant@s que van a ciegas sin preguntarse, ell@s primeros a sí mism@s, a sus amig@s, a sus madres, a sus abuelas siquiera, qué cojones o qué coño es lo que están haciendo, y aceptarlo.

-Por Dani Fernán-

Cowboys, de Gatoperro. Vienen buenos nuevos tiempos.

2017-04-03T09:01:57Z

Lo recuerdo, en los buenos viejos tiempos.
Más que por puro azar yo diría por pura suerte, el camino se me torció a una esquina de la Plaza de Tirso donde moraba un tigre de uñas rotas y jaula abierta, con su alfombra voladora, su jersey marrón, su Takamine albina (aunque siempre tocaba con la mala), sus horarios a deshora, sus cuadernos. Corrían los años de la quema, y yo quemaba mis naves.

Llegué y ya estaba la mesa puesta. Fue lo típico. Nos husmeamos, nos tanteamos, se dejaron ver nuestros amigos respectivos, algo ya nos cantamos de primeras. Él me gustó. Nos gustamos. Me dio un disco que tenía reciente, también lo típico, porque es el camino. Se titulaba David Llosa es El Gatoperro, una rareza homemade que incluye pepinazos entre los que destaco La cama del Faquir, Plan B, Funambulista o La Chica del Gánster. Recuerdo el impacto, recuerdo ponerlo con un presentimiento acostumbrado a tantos y tantos discos insípidos que por aquella época ya me regalaban muchos de mis colegas, y recuerdo que ese presentimiento fraguó en la certeza de tener ahí algo distinto, algo potente y único que estaba ocurriendo en esa persona, que parecía también ser única. Estaba claro que sabía lo que hacía, estaba claro que tenía algo. Todos allí por entonces lo llamaban David, pero qué va, yo allí a quien veía era a Gatoperro afilando sus colmillos, preparándose para atajar el asunto, labrando sobre su alfombra un huerto de pensamientos en hilos de tabaco, pintando con los ojos en las paredes la frase perfecta. Eran buenos aquellos tiempos no tan viejos, nunca pensé que el rocanrol a mí me salvaría. Y es que es natural, éramos tan jóvenes.

Más tarde vino la explosión, la de él y la nuestra, la de todos los que fuimos a parar al Libertad, lo recuerdan, cuando Andrés llegó a Madrid y puso en pie (otro nuevo intento) un Micro Abierto, al que acudimos todos y todas nosotras y nosotros, y nos conocimos, y nos quisimos, y aprendimos, y fuimos felices haciendo grandes los pasos, aunque no fueran a ningún lado. Y ahí el Libertad, y el Calvario de César, y el Frontón, y después Ramón con el Cambalache, y la guitarra, la guitarra, la guitarra.

Reconozco que lo dejé, lo abandoné, a medio camino me fui con otra, pero le seguí teniendo echada la red entre el resto de peces en el charco. Yo ahí iba y venía, no estaba pero seguía estando. Y a él lo encontraba en el Calvario, no el mío, sino el de todos, jugándosela a cara o cruz con El Diablo, hablando con las malvas en el cementerio.

En ese contexto (y con esos pelos) publicó en 2013 Noches alegres, mañanas tristes, un tremendo disco de espectacular sonido, con un arrollador repertorio de canciones en su mayoría de trago corto pero duro, con muchos versos brillantes, muchos otros irreverentes, en cuyo fondo vislumbramos lo que en el fondo de la botella, el simple y sagrado momento de vivir, que como si nada ya pasó y ahí queda. Canciones de bar, para pasarlo bien, cuando llegue la mañana te buscas la vida. Entre esa vorágine de tormentas etílicas destaco Te Follaste a Mi Mejor Amigo, una canción que nos escribió a todos (yo hablo por mí) y ahí brilla, entre una plática festiva, cumpliendo como la más callada pero bonita de la fiesta.

Dicen que se cree demasiado bueno, que no sabe ir a medio gas, Gatoperro otro chupito. Sabe conducir, por eso va despacio. Tiene sed, pero sabe beber

Lo que vino luego, fue mi comienzo en la aventura de La Fídula y un poco más tarde su partida hacia tierras malagueñas. Tres años han pasado desde entonces, y aquí lo tenemos de nuevo, con un trabajo cocinado a fuego muy lento pero con llama vertiginosa y punzante. Con todo lo que tiene que tener. Unas influencias muy claras y visibles pero una personalidad arrolladora, en fondo y forma.
Cowboys, su tercer disco de estudio, bajo el sello Calvario, con un rock muy asequible para unas canciones que a lo mejor no lo son tanto, un sonido más orgánico que cala perfectamente en un plantel de canciones más profundo, más de hueso que de piel, más abajo, más personal, más de autor.

Ya tenemos para la eternidad canciones tan tremendas como Cowboys, una canción de ésas que a todos nos hubiera encantado escribir. Es, sin duda, la joya de la corona. Brillan también textos sublimes como Poltergeist, donde luce también brillante la hermosa Patricia Lázaro, y El Fulgor, un canto a la muerte (¿a la muerte?) nada desesperado, a su estilo. Encontramos cortes de terreno más oscuro y de pelo, como la nihilista Insatisfacción o El Hombre Desconocido, y otros menos solemnes como El Tigre Albino, donde rallando la suave curva del humor arroja a los leones al género humano, en este caso a las fauces de un tigre albino fugado del zoo de Tiflis, precisamente por su carencia de humanidad. Cerca del final aparece Roto, soberana (¿dylaniana?) canción de libro, dedicada al artista quizá también de libro, donde el odio y el amor en esta profesión tan heterogénea se dan la mano y se queman. Duele (mentira). A mí personalmente me pone mucho Caballo Ganador, canción escrita hace ya lluvias y truenos, quizá aquellos Buenos Viejos Tiempos, ésos a los que se refiere en BVT, el pelotazo con el que abre el disco y comienza esta aventura musical tan genial. El viaje siempre es corto, pero el de este trabajo tiene paisajes sugerentes y dispares que lo hacen, sin duda, muy intenso.

No esperemos de él una corona para el entierro de nuestra generación, o lo que sea que seamos. Sólo sepamos que Gatoperro, en el cerco del vaso en una servilleta, en la gota última del fondo que se queda, en el punto exacto donde pierde la mirada, tiene una nueva versión de la vida, la que se vive, la que se lee, la que se escucha. Ha vuelto para enseñarnos cómo tiene las espuelas este jinete incendiario. Abran puertas.

Ahí te quedas, Madrid.

– Dani Fernán

gatoperro.es

El mundo por Mundo Chillón – el día después…

2017-03-09T14:49:32Z

Feministas ofendidos porque el día de la mujer todo el mundo se apunta al carro, otros ofendidos porque los hay que no se apuntan, o peor, se apuntan pero introduciendo algún matiz que rompe la adhesión incondicional.

Feministas que piden a los hombres sumarse ofendiendo a los ofendidos por los que piden espacios exclusivos para las mujeres.

Feministas ofendidos porque el feminismo cada vez se parece más a la sociedad y menos a la utopía feminista, ofendiendo a los que creen que el feminismo ha de ser real con los vicios y virtudes de la sociedad.

Feministas maximalistas ofendiendo a los feministas posibilistas que los ofenden.

Gente que pasaba por ahí ofendiéndose por la irrupción del debate del feminismo, cosa que ofende a los feministas.

Feministas regalando delantales el día de la mujer ofendiendo a gente que no sabía que era feminista, que les ofende a ellos al insinuar que eso no es muy feminista que digamos.

Feministas por moda, por convicción, por política, por evolución, por marqueting, por supervivencia, por lógica, feministas silenciosos, ruidosos, visibilizadores, normalizadores, instruidos en el feminismo, feministas de carnet y feministas por intuición.

No se de teoría feminista, pero si hay que ofender a toda esa gente para que se hable de algo necesario, igual la ofensa en lugar de estar penada debería de premiarse en este país.

La naturaleza humana no va a cambiar y va a haber tantas formas de ver el feminismo como personas. Y ahora que todos estamos hablando de ello, espero que no nos pase como con el sexo, que se habla mucho y no se practica, con lo necesario que es.

¡Ah! Y si nadie se ofende porque haya utilizado el neutro/masculino durante todo este escrito es que estamos perdiendo nervio.

www.mundochillon.com

Los 30 aullidos de Antonio Hernando

2017-02-28T16:16:11Z

Primero, excúseme el aludido y demás interesados. En lo relatado abajo, el amor hacia la persona y el hermanamiento psicológico y visceral que siento hacia él, son aquí tema aparte, a tratar mejor en privado. No soy crítico musical sino un músico bastante crítico. Crítico, además, en sus dos acepciones primeras. Con esto, también, trato de aprender. Y con amor, mejor.
Y seguimos.

Dijo que lo iba a hacer, y lo hizo.

Después de un puñado de años moviéndose por cielo y tierra y moviendo cielo y tierra con su rock desenfadado y ecléctico, Antonio Hernando muda de piel de nuevo y ahora luce más profundo, más brillante, más certero.

Los años de carretera enseñan, entre otras cosas, a saber conducir. A no correr, para no tener que usar demasiado el freno. Enseñan, entre otras cosas, a avanzar disfrutando el paisaje. Para saber de dónde viene, dónde busca y por qué ahí, hay que conocer a Petete, a él, a Antonio Hernando (doy fe de que sigue siendo el mismo).

Desde que lo conozco, no he dejado de aprender de él. Su capacidad de retención de datos no es nada comparada con su avidez de seguir aprendiendo, con su capacidad de entusiasmo ante los portentos varios que la vida nos va regalando, sea cual sea su naturaleza. La música y sus entresijos ha sido el plato favorito de este muchacho de Jaén, que desde muy joven colecciona en su memoria una muy valiosa enciclopedia musical, cinematográfica y literaria. Antonio tiene dentro de sí una historia de más de un siglo para contar, la historia de la música, la historia reciente a través de la música.

Y llegamos a estos «30 aullidos» donde, si tenemos en cuenta lo relatado arriba, nos es fácil transitar por esos lodos desde una primera escucha.

Con un argumento inspirado en la eterna noche y sus personajes, en los garitos donde el tiempo no transcurre pero nos resiente, en lo más oscuro del alma en horas muy cerradas e intempestivas, nos lleva de la mano por terrenos de cabaret y luz roja, por los ensueños etílicos de románticos e inconformistas. Sus referentes son demasiados, prefiero que decidan ustedes. Me siento obligado, eso sí, a nombrar a su mamá, Tom Waits.

Para ello se rodeó de la textura de Miguel Marcos de La Bizarrería, que ha sabido traducir en sonidos todo un mundo imaginado de la mejor manera, muy reconocible desde la perspectiva del autor. A mi juicio, en la producción hay un perfecto equilibrio entre la paleta de colores que plantea el artista, y la sapiencia de alguien que sabe música y conoce los terrenos en los que ésta se puede mover, sabiendo trabajar en profundo con el autor soplándole siempre hacia delante, sin virar su rumbo.

Cabe destacar aquí la magnífica colaboración de Ignaci Ruiz a los vientos (pieza fundamental del sonido final de muchas de las piezas) y el sello inconfundible en un par de canciones de Jairo Martín, excelente pianista, también excesivo creador y una genial persona.

Lo bonito para mí de todo esto, de ver un proceso creativo desde fuera, habiendo además formado parte de él en los buenos viejos tiempos, es ver y disfrutar a este artista con una búsqueda sincera y honesta en su mundo inmediato, en su historia particular y en su mirada hacia la historia de todos. Lejos de patrones y géneros, no importa hacia donde se incline la balanza, hace lo que le sale, lo que le hiere, lo que le mantiene vivo, tal como lo escucha. Sabe que llegará lejos, porque sabe que está por delante y por encima de los derroteros a los que los músicos y cantautores de nuestro tiempo acostumbramos. Esto es hacer, crear y no perder el brillo en la mirada. A los demás, suerte.

Que le acompañemos en el camino o no, es nuestra elección. Él la dirección la tiene muy clara, y yo también sé que el viaje será tan extenso como su sonrisa, la de Antonio Hernando, El Petete.
Y nosotros, todos, afortunados de verlo.

por Dani Fernán

El mundo por Mundo Chillón

2017-02-16T16:01:57Z

Hoy la gente ve toneladas de porno, pero no folla, toneladas de fútbol, pero no juega, toneladas de películas románticas, pero no ama, toneladas de programas gastronómicos, pero come basura.
En nuestra mente el ideal, las mayores proezas amatorias, los mejores goles y las más conmovedoras historias. Quizás por eso no follamos, jugamos al fútbol, ni amamos, porque tenemos miedo a que sea real, a no estar a la altura de la belleza que pudre nuestras cabezas. Tenemos miedo a no ser los mejores, a lesionarnos, a no conseguir esa textura…

Nos tenemos miedo a nosotros mismos, porque ¡Sorpresa!; no somos los mejores, nos lesionamos y se nos viene abajo el suflé. Cuando volvemos a la tierra vemos gente que no abraza como en las películas, abraza de verdad. Hace frío y calor, lo que nos hace disfrutar del calor y del frío a su vez, que disfrutemos de verdad, no virtualmente con esa ristra de ilusiones que hace que parezca extraño lo real y real lo inventado.

Vivimos una época en la que la gente va a los conciertos a cantarle al autor sus propias canciones.

Una época en la que la gente tiene una lista de cosas que le gustan y se la enrosca como el casco de un soldado en un bombardeo. Youtube y Google se esfuerzan en conocer tus gustos para poder ofrecerte más de lo mismo, hasta el punto que en el imaginario de muchos, desconocido empieza a ser un sinónimo de malo. Vivir en un país desconocido, aplicar un método desconocido, probar un plato desconocido, todo nos parece arriesgado. La ausencia de riesgo es la muerte y los miedosos, en el fondo, aman a la muerte, es la liberación final de la incertidumbre, aunque por supuesto también le tienen miedo.

Y en medio de todo yo, no digo en “El Centro”,codiciado pero insípido como una bolsa de té usada un millón de veces, digo en medio. Con la sensación de un fabricante de velas el día que inventaron la bombilla. Aficionado a lo impredecible, intentando disfrutar de verdad y consciente de que toda moneda tiene dos caras, sabiendo de que el día que acabe la incertidumbre, si mis amigos respetan mis deseos, estarán de fiesta, celebrando lo feliz que me hizo compartir la realidad con ellos.

www.mundochillon.com

Crónica de la presentación Web por Luis Remacha Elvira

2017-02-08T15:08:34Z

Presentación de la Web de La Fídula Espectáculos

La Fídula con F de Familia
A veces encuentras lugares que son como ese sitio común de los juegos de niños cuando se dice “¡¡¡CASA!!!”.

Esos lugares donde sabes que siempre te esperan una sonrisa, un abrazo, los besos. Esos lugares donde no te puede pasar nada malo. Lugares donde desde la primera vez que entras tienes la sensación de estar entre amigos, y os aseguro que, desde el primer momento, te lo ponen todo tan fácil que cuando sales de allí te llevas contigo la sensación de saber que has estado entre amigos.

Yo, por suerte, conozco algunos de esos lugares y hay uno que es muy especial para mí, “La Fídula”, con “F” de Familia, porque el ambiente que allí se respira es el de una verdadera familia, esa familia que no es de sangre, es la familia que se elige. Día tras día, dentro y fuera de la barra, es algo que se nota.

Os contaré que en este lugar se les ocurrió, el lunes 6 de febrero, hacer la presentación de su página web. Un lunes, (¿hay peor día para un evento?), febrero (¿hay peor mes?), una página web, (¿hay algún atractivo en eso?). ¡!!Un lunes, en febrero y presentan una página web¡¡¡. A ver, yo me pregunto, ¿a quién le puede interesar asistir a la presentación de una página web que podemos ver tranquilamente desde el sofá de casa?. Seguid leyendo y os asombraréis.

Pues al parecer le interesa a mucha gente. La Fídula la noche del lunes estaba llena. ¿Sabéis por qué?, es sencillo, cuando un amigo te dice, o te insinua, “¿te vienes?” solo hay una respuesta posible: Sí.

Y entonces un lunes de febrero, después de un día duro de trabajo te vas a La Fídula, entras y está llena de amigos, algunos de ellos aún son desconocidos pero ya huelen a amigos, está llena de abrazos, llena de besos y sobre todo llena de sonrisas y ganas de pasarlo bien.

¿Se puede pedir algo más? Seguro que no se puede pedir nada más, pero allí, sin pedirlo, te lo dan, y más y más.

Todo empezó con Andrés Sudón y Daniela Riso presentando la Web con Dani Fernán a los mandos en el ordenador, parecía que lo habían estado ensayando toda la semana. Hay que tener muchas “tablas” para poder hacer de la presentación de una página Web un rato interesante, ameno y divertido. Os aseguro que por mi profesión he asistido a muchas y está ha sido totalmente diferente.

Y como la La Fídula es un lugar de regalos, después de la presentación pudimos disfrutar de un concierto muy especial. Comenzó poniendo el listón bien alto Alicia Ramos con la alegría de siempre, con esa fuerza que tiene sobre el escenario. Alicia actúa muchas veces en La Fídula, pero no me preguntéis ni días, ni horarios, no os diré nada, para eso ya tenéis la página web www.lafidula.es (entrad y compartirla con todos vuestros amigos, os lo agradecerán).

Después del buen ambiente que dejó Alicia tocó el turno a Patricia Lázaro y Kran Ky. La valiente de Patricia quiso regalarnos una canción nueva, recién escrita, (“vomitada”), una letra dura, impactante. Yo aún me pregunto como pudieron tocar y cantar tan bonito algo que no podía estar ensayado, bueno, la respuesta es sencilla, en el escenario son grandes!!! (Esta misma semana podéis disfrutar de su magia en La Fídula… mirad en la web).

Después, a mitad del concierto, tuvimos la oportunidad, el privilegio, de escuchar y ver, desde muy, muy cerca, a Rozalén y aquí os tengo que dar envidia, sí, verdadera envidia. Imaginad el silencio y en ese silencio imaginad a Rozalen cantando y tocando la guitarra, no os voy a decir las canciones que cantó, porque los que allí estuvimos sabemos que eso no sería dar envidia, decirlo sería ir un poco más lejos y no os lo merecéis.

Y después Rozalen compartió escenario con Patricia y después con Fede Comin y después siguieron con más regalos, Víctor Lemes y Félix López, de los Antílopez, no regalaron sendas canciones y nos arrancaron las sonrisas. Fran Fernández tampoco se lo quiso perder y nos regalo un poquito de su arte con una pequeña guitarra que le hacia parecer mucho más grade aún.

Cuando acabó el concierto os aseguro que todos estábamos tocados por la magia de la noche.

Pero los regalos, por lo menos para mí, no habían acabado. Quedaba la parte más entrañable, más humana, hablar con los amigos y conocer a los que ya hoy han empezado a serlo. Viví momentos especiales, el primero cuando después de hacerme una foto con Rozalen pude hablar un rato con ella, me encantó su cercanía y pude sentir el cariño que tiene hacia sus amigos de La Fídula. Comprobé que la gracia y frescura que tiene Alicia Ramos sobre el escenario la sigue derrochando después cuando se baja. Volví a charlar un rato con Alberto Beltran y constatar sus ganas, su capacidad de trabajo, su lucha. Poder felicitar Lene Saile por el desarrollo y diseño de la web (recordad: www.lafidula.es). No quiero, ni puedo, olvidar a Marta Plumilla, siempre dispuesta a disparar una sonrisa. Compartir sonrisas con Dani y Daniela que son el alma de La Fídula, junto con eso que en otros sitios llaman clientes y aquí se llaman amigos.

A última hora “descubrí” a Kran Ky, su tranquilidad y su agradable conversación me volvió a recordar que los corazones enseguida se ensanchan para dar cabida a esas personas especiales.

Y todo esto mientras hablaba y reía con esas personas que desde hace tiempo considero mis amigos, Mari Carmen Puig Anaya, Lorenzo Vilches, Adán Latonda Crespo, Fran Fernández, Elena García Blázquez, Luis Cadenas, Natalia Vega, …

Seguro que todos los que estuvisteis tendréis ahora una sonrisa. Espero que los demás hayáis podido imaginar esa noche tan especial. Yo solamente puedo decir una cosa: “Familia, gracias por acogerme”.

Para acabar dos notas:

NOTA 1: Pediros lo mismo que nos pidió Andrés el lunes, compartid la pagina web de La Fídula (www.lafidula.es) en vuestro muro. Hagamos que esta página viaje por todo el mundo, los artistas que van pasando por allí se lo merecen.

NOTA 2: Disculpad a quienes no haya mencionado y disculpadme también todos a los que os he etiquetado. La Fídula se merece que su nombre llegue a todos los rincones. Cuanto más grande sea esta familia mejor para el Arte y la Cultura de Madrid.

¿Qué sueñan los perros? – Road Ramos

2017-01-20T14:44:25Z

Están viniendo tiempos de cambio. Sin duda una época de revolución en cuanto al panorama musical actual lejos de los medios, que se quedan a medias con lo que ofrecen en sus parrillas, a veces por desconocimiento, casi siempre por no asumir el riesgo. El riesgo de l@s que se arriesgan, l@s que no dejan de buscar y transitar por distintos terrenos para vivir la música y el pensamiento, como la vida misma, plenamente.

El mejor ejemplo de riesgo, compromiso, búsqueda y revolución lo encontramos de la mano de la genial artista murciana Road Ramos. De edad corta y largo camino recorrido, tiene en su mano un nuevo sonido, una identidad propia contundente y sublime, que va progresando con sus años de vida y con el conocimiento, ávido de todo, adquirido en la música.

Ya nos hizo a tod@s el amor con El Desmontaje del Productor en 2014, y ahora viene presentando un trabajazo titulado ¿Qué sueñan los perros?, un viaje inspirado que a nadie deja indiferente, porque la música no puede dejar indiferente a quien la hace ni a quien la recibe.

roadramos.com

Álvaro Ruiz y su disco «Rítmo y compás»

2016-10-30T17:01:13Z

En La Fídula puedes encontrar discos de música independiente, de artistas independientes. Este mes te recomendamos «Ritmo y compás», de Álvaro Ruiz. Este cantautor sevillano es una de las grandes promesas de la música nacional.

Además de ser el mejor guitarrista de su generación, hace canciones y tiene una voz exquisita, tocada de lleno por el aire flamenco aprendido de su tierra natal. «Ritmo y Compás» es su primer trabajo en solitario, con el que inicia su carrera larga y profunda.

Todos podemos ahora disfrutar de los comienzos de la trayectoria de uno de los cantautores más brillantes y talentosos de nuestro tiempo.